Pasajero de Micro

De paseo a Olmué (y almuerzo en el El Rústico)

2011-07-17T13:46:00.000-07:00

Parte 1

Todavía se escucha como caen las gotas desde el techo, mientras el sol ilumina la calle y los árboles se mecen al ritmo suave de la brisa. Es el segundo sábado de julio. En la casa la familia se levanta y nosotros guardamos los bolsos en el auto.

Es un buen día para viajar. Los chicos están de vacaciones, la tormenta ya se acabó y yo llevo más de tres semanas sin ir al trabajo... Mañana juega la selección, el lunes presento mi proyecto de investigación. Mientras que los estudiantes siguen con las universidades tomadas.

El sol está perfecto, entibia justo lo necesario para dejarse adormilar y permitir que los pensamientos, como si tuviesen vida propia, divaguen de un rincón a otro de la mente.

Como buen paseo familiar, hay algunos que están listos antes que otros... Otros que no están listos nunca y algunos que se ponen mal genio por tanta descoordinación.

Ya llevamos una hora y media "a punto de partir"... Y sin embargo, sigue siendo un buen día para viajar.

Parte 2

En la pieza siguen el partido entre Uruguay y Argentina. En el living yo me tomo un té, reviso fotos de mis contactos en Flickr y luego escribo estas líneas

El paseo por Olmué fue todo un éxito. A eso de las tres de la tarde llegamos a un local llamado "El Rústico". Ubicado a un constado de la carretera, la mitad del local estaba al aire libre y la otra bajo un techo de lata. Las mesas eran de dos tipos: unas redondas y otras rectangulares. El ambiente lo amenizaba una banda de música andina, que entre otros temas, interpretó algunas canciones de Inti Illimani.

A un costado de las mesas, en dos hornos de barro, los cocineros preparaban kilos y kilos de carne, los que luego distribuían los mozos, dejando con la boca abierta a los comensales. Cada plato contenía una porción para dos personas, las empanadas eran del porte de un zapato y el costillar de cordero era más grande que los platos.

Yo me tomé un pisco sower y disfruté de un filete de palanca con puré de papas, el que compartí con la Josita. Miltón y la Kata compartieron un costillar de cerdo, mientras que la Maquita e Isabel comieron una generosa porción de pastel de choclo.

El aire fresco, la música en vivo y el fondo de los cerros que rodean Olmué, coronados por una blanca Campana, fueron el ambiente perfecto para comer a destajo, hasta quedar tendidos en las sillas... Con espacio suficiente solo para una leche asada de postre.

Lentamente, regocijados de tanta comida y brisa campestre, nos fuimos levantando y partimos rumbo a la Plaza de los Caballos (que a todo esto, ya no tiene caballos, sino un castillo de plástico infable donde juegan y saltan los niños pequeños), caminamos por una calle y emprendimos el regreso a casa.

Desde la pieza se escuchan los gritos por el partido de fútbol. El té lo termino de un sorbo y subo a la pieza para ver qué tanto sucede entre Uruguay y Argentina.

Se están quedando solos

2011-07-14T15:54:00.000-07:00

Entraron como Pedro por su casa, inflaron sus pechos y caminaron por los pasillos de la Moneda muy seguros de sí mismos. Si el éxito los acompañó en sus negocios privados, por qué la suerte no los seguiría en la administración de esta gran empresa llamada Estado. Más aún cuando las leyes de este organismo fueron creadas y sacramentadas por sus compañeros de filas allá por los años 80.

Dos misiones claras dictadas por el destino, primero el terremoto y luego el rescate de los mineros, les permitieron figurar como líderes seguros de sí, proyectando su imagen de emprendedores, ahora desde el Estado.

Pero el tiempo pasó, la contingencia se desinfló con el paso de los meses y comenzaron a hacer lo que deseaban desde un principio: gobernar como un gobierno de derecha.

Entonces hicieron aquellas cosas que les han permitido triunfar en la vida: recortar costos, inventar siglas, fomentar la inversión privada y hacer leyes sociales, pero con letra chica, algo así como la responsabilidad social de la empresa, pero esta vez desde el Estado.

Lo que no esperaban, es que aquellas personas afectadas por sus brillantes ideas de administración, libres de pensar e interpretar aquellas acciones, se manifestaran en contra; cosa que habitualmente no puede pasar en sus empresas.

Así sucedió con la idea de bajar los costos de ENAP, eliminando el subsidio al consumo de gas en Magallanes, y con la aprobación de Hidroaysen entre cuatro paredes (práctica heredada de sus predecesores concertacionistas). La gente se molestó. Y no sólo se molestó. Casi en forma espontánea comenzaron a salir a las calles, hacer consignas y levantar la voz. Tanto así que obligaron a cambiar la decisión de ENAP y a mirar con atención las marchas multitudinarias en contra del proyecto hidroeléctrico.

De ahí en adelante los pechos orgullosos comenzaron a desinflarse junto con los niveles de aprobación en las encuestas. De un 60% luego del rescate de los mineros, bajaron a un 50% tras la revuelta magallánica. HidroAysén les restó otro tanto.

Nadie en Palacio imaginó que los mismos actores que le aguaron la fiesta a Bachelet volverían en gloria y majestad 5 años después. Pero esta vez no estarían solo los secundarios. Ahora las movilizaciones las comenzaron los universitarios, les siguieron los secundarios y luego se sumaron los profesores.

Además, en esta ocasión venían con la experiencia de los diálogos infructuosos de antaño. La buena fe se agotó con las promesas incumplidas del 2006. Esta vez los estudiantes -secundarios y universitarios- no están dispuestos a bajarse por mesas de diálogo, política de puertas abiertas y ese tipo de cosas. En esta ocasión la apuesta es por medidas concretas. Tanto así que lograron un propuesta del Ministro de Educación, y la rechazaron. Dos semanas después, fue el mismo presidente quien comunicó una propuesta por cadena nacional. Y adivine qué... También la rechazaron.

Hace tres semanas Lavín acusaba a los dirigentes de ser una minoría que no representaba la voluntad de los estudiantes... Hoy Lavín no alcanza el 50% de aprobación, Piñera no llega al 40%... y entonces uno se pregunta... Bueno... ¿Dónde está la minoría?

La minoría está en Palacio, tratando de persuadirnos de que este modelo nos conviene a todos... Pero ya no les cree nadie. Se están quedando solos. Y en esta soledad no les ha quedado más que negociar, haciendo uso de sus mejores herramientas de persuasión, pero sin lograr captar la simpatía de los ciudadanos.

El tono altivo de los discursos se va volviendo más humilde y, por lo visto, se están viendo obligados a reinventarse, o morir en el intento. Mientras la ciudadanía fluye espontánea al ritmo Thriller, se eleva por los aires y sonríe feliz de encontrarse a sí misma.

Primer día en Roma

2011-04-09T10:56:00.000-07:00

A eso de las once de la mañana aterrizamos en el Aeropuerto Fiumicino. Con un poco de dolor de cabeza y el cuerpo cortado, producto de nuestra despedida de Atenas, caminamos hasta el metro y nos dirigimos a Termini.

Bajamos del vagón y comenzamos a caminar por la estación, lugar hasta donde llegan trenes de todas partes de Europa y además se cruzan varias líneas de metro subterráneo. Una vez que logramos salir a la superficie tomamos rumbo hacia la "Piazza Vittorio Emanuele II".

Luego de caminar quince minutos por grandes avenidas, llegamos a la plaza y nos metimos a una calle más angosta, rodeada de casas antiguas. Las maletas sufrían al rodar sobre adoquines separados, en tanto buscábamos algún indicio del hostal que reservamos por internet. En eso, una italiana comenzó a gritarnos desde la esquina, la quedamos mirando y nos acercamos hacia ella. Era la recepcionista del hotel.

Seguimos a la mujer, entramos a una casa, subimos un par de escalones y nos metimos a un antiguo ascensor donde con suerte cabíamos los tres y nuestras maletas. Tras registrarnos y pagar un impuesto fuera de lo presupuestado, dejamos las cosas y salimos a recorrer.

A esas alturas del día, el desayuno tomado en Atenas y un par de doblones ya habían sido más que digeridos. Pronto nos dio hambre. Así es que nos detuvimos frente a la Iglesia Santa María Maggiore, donde comí mi primera pizza romana y Maquita su primer plato de pastas.

Sentados frente a esta construcción del siglo V, poseedora del campanario más alto de Roma, leí en voz alta: "Dice la leyenda que en el año 352 después de Cristo, el papa Liberio tuvo una visión. La virgen María le encargó construir una iglesia dedicada a ella, en un lugar nevado. Esta petición era bastante ambiciosa, ya que apenas nieva en Roma, y mucho menos en verano. Sin embargo, se dice que el 5 de Agosto nevó en la Colina Esquilina, y allí fue donde Liberio mandó a construir lo que se convertiría en una de las cuatro basílicas principales de Roma".

Mientras los autos, las motos y las micros circulaban a un costado de nuestra mesa, pedimos la cuenta y nos paramos para cruzar la calle e ingresar a Santa Maria Maggiore.

A medida que avanzamos hacia la construcción cada vez nos sentíamos mas pequeños. Atravesamos unas puertas enormes, nos cruzamos con unos sacerdotes que salían del templo, alzamos la mirada y vimos el techo dorado. El oro que contemplamos sobre nuestras cabezas fue donado por los reyes católicos, mil años después de la construcción de la iglesia, y provenía de América.

La necesidad de asombrar, la riqueza y el catolicismo serán conceptos que se cruzarán por la mente a medida que descubrimos los distintos rincones de la ciudad.
El poderío del imperio romano y la posterior omnipotencia de la iglesia católica dejarán su huella en enormes construcciones que deslumbran por su fastuosidad y belleza, al mismo tiempo que despiertan sentimientos encontrados por tanta opulencia.

Si en Atenas me imaginaba una ciudad antigua donde convivían dioses y humanos, amigos de la reflexión, el deporte y los placeres terrenales. En Roma disfruto de sus bellas construcciones, pero no puedo abstraerme de la voluntad de poder que se expresa en ellas.

Isla Egina, Grecia

2011-03-12T12:00:00.000-08:00

Aquella mañana de invierno el sol resplandecía sobre Atenas. Junto a Macarena desayunamos en el Hotel Fivos y luego tomamos el metro hasta El Pireo, puerto de la ciudad.

Cuando bajamos del metro descubrimos una feria libre, donde los vendedores ofrecían a viva voz electrodomésticos, telas y discos. El lugar estaba repleto de gente circulando en todas direcciones.

A sólo algunos pasos de ahí estaba el gran puerto del Pireo. Atrevesamos un pórtico y caminamos hasta una boletería donde compramos dos tickets para irnos en ferry hasta la isla más cercana. Corrimos desde la boletería al barco y partimos rumbo a isla Egina. Desde la cubierta pudimos ver cómo Atenas, inmensa, portuaria e industrial se alejaba mientras nos internábamos en el Mar Egeo.

Tras una hora de viaje desembarcamos en Egina. Como en una postal, el cielo estaba celeste, el mar quieto y las casas desplegando sus colores a lo largo de la bahía, llena de botes pintados en tonos blancos y azules, como la iglesia que descansaba sobre el puerto. Al lado de la pequeña construcción religiosa, una señora de canas, vestido café y rostro curtido por el tiempo, sacaba desde las red unos pulpos y los depositaba sobre las rocas.

Nuestros pies tocaron tierra firme y nuestras bocas dibujaron sendas sonrisas. Estábamos ahí, dentro de la postal griega, respirando paz y armonía bajo un suave sol invernal. No podíamos creerlo.

A poco andar por la bahía nos encontramos con tres griegos que conversaban animadamente. Uno de ellos nos saludó y preguntó de donde veníamos. Con mi rudimentario inglés le dije que veníamos de Chile. El hombre esbozó una sonrisa y exclamó: "¡Ah! Salvador Allende... Presidente de Chile y muy buen escritor... amigo de Pablo Neruda". Por un momento me sentí orgulloso. Era la primera referencia hacia nuestro país que iba más atrás en la historia que los mineros, el terremoto y Zamorano.

Luego de recorrer la bahía y ver un barco que vendía frutas y verduras, un pintor retratando el paisaje y una pequeña plaza para los niños del sector, volvimos hasta el pequeño mercado de pescados y mariscos, buscamos un restaurant y pedimos ensalada griega, "boiled octupus" y "red mullet". La ensalada griega es bien similar a la que comemos en Chile, sólo que en Grecia el queso se llama "feta" y va entero sobre la lechuga y el tomate, bañado con una buen porción de aceite de oliva y orégano. El "octupus" era un pulpo cocido en su tinta con pequeñas cebollas, servido en un plato hondo. Su aspecto no era muy amigable, sobre todo por los pequeños tentáculos. Pero si uno miraba hacia otro lado y se concentraba en el paladar descubría una carne blanda y suave, el sabor fuerte del aliño y unas cebollas que se deshacían en la boca. 100% recomendable. Finalmente, el "red mullet" eran pequeños pescados del Mar Egeo, servidos completos (con sus cabezas y colas), fritos, de rico sabor y elevado precio. Ya que no había cerveza Mythos, el almuerzo lo acompaños con una cerveza holandesa, Amster, y un vaso de Fanta, muy distinta a la que tomamos nosotros, con menos azúcar y poco colorante, casi transparente.

Para bajar el almuerzo y tener una mejor visión de la isla, arrendamos dos bicicletas y partimos a recorrer el borde costero, desde una punta a otra de Egina. El paisaje que descubrimos era de ensueño. Con pequeños cambios de pendiente, algunas curvas y árboles, el escenario de fondo era el mar azul, con un cielo despejado, bordeado por pequeñas casas, árboles y praderas. Al final del camino llegamos a un embarcadero de yates, con un paseo peatonal donde la gente disfrutaba del paisaje tomando café o cerveza en algunas de las terrazas, mientras de fondo sonaba Shakira.

Nuevamente sonreímos, nos bajamos de las bicicletas, las dejamos a un costado y nos sentamos en una terraza. Pedimos una cerveza Heineken y un jugo, nos tendimos hacia atrás en unos cómodos sillones con vista al embarcadero y disfrutamos del paisaje.

El Cisne Negro

2011-03-12T04:59:00.000-08:00

La búsqueda de la perfección, la soledad en medio de las ciudades modernas, la competencia y el escape, a través de la locura, el consumo de drogas o la muerte. Las películas de Darren Aronofsky tienen la capacidad de transmitir a través de sus guiones, fotografía y música, una imagen trágica de la sociedad contemporánea. Al ritmo de un video clip a veces más rápido, como en "Requiem por un Sueño"; en momentos más lento, como en "El Cisne Negro", se transmite una angustía que va contrareloj, con una estética que cautiva, pero al mismo arrastra a los protagonistas a finales desesperados.

"El Cisne Negro" cuenta la historia de una bailarina, interpretada por Natalie Portman, quien se esfuerza de manera constante por alcanzar la perfección en el arte de la danza, con todas las exigencias que esta disciplina implica: autocontrol, cuasi anorexia y práctica constante. Como si esto fuera poco, la madre de ella es una bailarina frustrada, quien proyecta sus anhelos de éxito en su hija, sobre quien ejerce un control casi total, manteniéndola encerrada en el entorno de una niña.

La gran oportunidad para alcanzar la perfección y el éxito personal llegan cuando el productor de la compañía anuncia que representarán la obra "El Lago de los cisnes", de Chaicovski, seleccionándola a ella como protagonista.

Si bien el autocontrol de Nina le permite representar a la perfección el Cisne Blanco, cuando debe cambiar de papel y actuar como un sensual Cisne Negro, las cosas no funcionan. La autocontención le juega en contra, a lo que se suma la competencia que ve en otra bailarina de la compañía, Lily, quien interpreta este papel de manera fluida, al mismo tiempo que se toma la vida de una manera mucho más relajada y menos estructurada, en abierta oposición a la personalidad de Nina.

Es en este contexto donde Nina intentará sacar de sí esa parte oscura y reprimida que lleva dentro, hasta el punto de comenzar a perder el control sobre el sentido de realidad y verse imbuida en ese universo ambiguo que tan bien construye Aronofsky en sus películas, mezclando el sueño con la realidad... hasta que llega un punto donde ambos chocan y, finalmente, la vida pierde sentido.

Para leer

Comentario en La Nación, 12 de Febrero de 2010, Argentina.

Comentario en La Jornada, 30 de enero de 2011, México.

Para ver

Para escuchar

La Acrópolis

2011-02-15T12:50:00.000-08:00

Nuestro paseo por el Ágora lo finalizamos en el Átalo, un espacio reconstruido, donde pudimos ver estatuas, cerámica y pinturas de los distintos asentamientos humanos instalados históricamente ahí.

Hecho esto comenzamos a subir la colina en busca de la Acrópolis. A poco andar vimos un cartel que indicaba el sitio del teatro de Heródoto, nos desviamos y llegamos a una gran construcción elaborada por el imperio romano, el primer siglo después de Cristo. El lugar aún se utiliza para diversas obras artísticas y se mantiene en muy buen estado.

Volvimos a subir la colina. Cuando ya estábamos a punto de llegar a la entrada, otro cartel llamó nuestra atención y nos desvió de camino. Esta vez se trató del Teatro de Dionisio. Menos fastuoso, pero con más años de historia, es un lugar que sobrecoge, ya que ahí se inició lo que conocemos por teatro, así como los géneros del drama y la comedia.

Nos sentamos en las galerías del teatro junto a Macarena y nos quedamos mirando hacia lo que podría haber sido el escenario, donde todabía destacan algunas figuras talladas en piedra.

El día estaba precioso. Tomamos un poco de agua y volvimos a subir hasta la colina. Esta vez ingresamos a la Acrópolis propiamente tal.

Lo primero que vimos al subir fueron unas largas hileras de escalones blancos, sobre los que se ubican grandes pilares, entre los que destacan, a mano derecha, un templo dedicado a Atena Niké. Eso, más una gran cantidad de gente subiendo y bajando las escaleras.

A medida que asciendes aparece omnipotente el Partenón, una construcción enorme que sobrepasa la imaginación. La estructura está reforzada con andamios y maquinaria pesada. Es como un gigante sobreviviente al catolicismo, la religión musulmana, el saqueo de los especuladores y más de algún bombardeo.

A pesar de todo ahí está, omnipresente sobre Atenas y los libros de historia en todo el mundo occidental. Si el templo de Hefesto y el Teatro de Dionisio sobrecogían al hacer andar la imaginación, el Partenón te deja con la boca abierta... ¿Cómo diablos esta gente se las arregló para construir esta enorme estructura hace 2500 años?

Por otro lado conmueven las creencias que están tras estas estructuras: Una comunidad de dioses que habitaban sobre la ciudad, encabezadoss por una diosa, Atenea, relacionada directamente con la sabiduría.

Como si fuera poco, uno camina un poco más y tiene acceso a una vista en 360º de la ciudad de Atenas. Imposible no sentirse tocado en ese instante por el cúmulo de imágenes que se vienen a la memoria y que te hacen sentir que estar ahí es como estar dentro de un sueño, dentro de una historia que te han contado desde pequeño y que en ese momento se vuelve realidad ante tus ojos.

Galería de fotos de Atenas

Atenas y el Ágora

2011-02-14T13:21:00.000-08:00

Luego de dejar nuestras maletas en el Hotel Fivos salimos a recorrer Atenas en forma aleatoria. Comenzamos por Plaza Monstariaki. A poco andar encontramos los primeros vestigios de la ciudad antigua, expresados en varias hileras de columnas apuntando al cielo, mientras al otro lado de la calle los locales del siglo XXI ofrecían bebidas, comida, souvenirs y ropa oriental.

Cerca de Monstariaki llegamos a Plaka, donde predominan las tiendas de ropa y antigüedades. Nos detuvimos en un restaurant para pedir un kebab. Servido al plato, con la masa abierta, carne en rollos, papas fritas, tomate, salsa ácida y cebolla, fue un descubrimiento que varió mucho a lo que acostumbramos en Chile. Eso, más una cerveza Mythos fue la introducción ideal a la gastronomía griega.

Al día siguiente partimos rumbo al sector más tradicional de la Atenas histórica, el que se divide básicamente en dos partes: la Acrópolis y el Ágora.

De manera intuitiva iniciamos nuestro recorrido por el Agora. Lo primero que encontramos fue varias estatuas y las bases de lo que podría ser un gimnasio de la época (lo que queda mayoritariamente a la imaginación y a la buena fe puesta en los encargados de disponer la señalética del lugar). Luego ascendimos por un sendero hasta una estructura que se veía desde la ciudad y que consistía en un templo para Hefesto.

A eso de las nueve de la mañana éramos casi las única personas en ese lugar y el espectáculo era muy conmovedor. El día estaba despejado, el sol iluminaba el templo y sólo el canto de los pájaros rompía el silencio.

Era inevitable sentirse conectado con esta gente que hace siglos trató de responder las mismas preguntas que nos siguen moviendo al día de hoy.

Galería de fotos de Atenas

La llegada a Atenas

2011-02-11T13:05:00.000-08:00

Luego de un largo trayecto en avión, con escala en Buenos Aires y Roma. A casi tres días de haber cerrado la puerta de nuestro departamneto en Valparaíso, tomado nuestras maletas e iniciado el viaje, llegamos a Atenas.

Estudiada en el colegio y algún ramo de la universidad, Atenas era una ciudad que imaginaba sacada de un libro de historia, a punto de caerse de Europa y, sin embargo, base fundamental del pensamiento occidental.

Cuando llegas a Atenas lo primero que te llama la atención es que no entiendes nada de lo que los habitantes dicen o escriben. El idioma de los griegos no tiene nada que ver con el inglés, italiano o español. Es como si fuera de otro tiempo y eso lo vuelve muy atractivo. Por suerte, los dibujos de la señalética y la traducción en inglés facilita el desplazamiento dentro de la ciudad.

El centro histórico de Atenas es un gran paréntesis en medio de una urbe donde habitan más de 3 millones de personas.

Apenas salimos a la superficie en la estaciòn Monastiraki caminamos media cuadra con nuestras maletas, levantamos la mirada y nos encontramos con la figura de la Acrópolis dominando la ciudad. Estábamos emocionados, acabábamos de llegar a nuestro primer destino de Europa.

Galería de fotos de Atenas

Roma en tránsito

2011-02-03T13:44:00.000-08:00

Hace algunas horas que aterrizamos en Roma. El viaje desde Buenos Aires no fue tan largo como esperábamos. Sobre el Atlántico aprovechamos de leer los libros que compramos en el Ateneo (uno sobre Roma y otro sobre Florencia), tuvimos un par de turbulencias, bebimos algunas cervezas y dormimos en nuestros angostos asientos de clase económica.

A Roma llegamos a las 4 de la tarde. Nuestro próximo vuelo con destino a Atenas sale a las 07:30 de la mañana. Ya comimos nuestra primera pizza italiana, un baggete, un capuchino y, por supuesto, más cerveza.

Hoy dormiremos en el terminal. La temperatura es agradable y los asientos un tanto incómodos. Todo parte de la aventura.

Hace dos días que partimos de Valparaíso. La idea es recorrer 4 países de Europa, partiendo por Grecia, siguiendo por Italia, Francia y finalizando en España. Todo esto en 28 de días.

Historias y ritmos para compartir

2010-12-26T07:45:00.000-08:00

El 2010 fue un periodo cargado de muchas emociones y desafíos. Junto a Macarena tuvimos la tremenda oportunidad de escaparnos primero a Cozumel, México, y luego a Buenos Aires. Además fue un año de mucho estudio y trabajo. Y, por supuesto, fue un año marcado por historias que superaron la ficción y dejaron su huella simbólica en el lugar donde nacimos y seguimos creciendo: Piñera en enero, terremoto en febrero, mineros a mitad de año y el infierno de Dante en San Miguel, con 81 compatriotas quemados vivos.

A pesar de tanta cosa, en las micros, los aviones, los mall o los cafés; siempre quedó algo de tiempo para leer, ir al cine, escuchar música o ver una serie. En definitiva, escapes a ficciones y ritmos que acompañaron el rodar de los días.

Y dado la velocidad con que pasan las semanas y los meses, así como lo escaso del tiempo para conversar de estas cosas con los amigos y la familia, no está demás hacer un breve recuento de aquellas que parece necesario compartir o al menos recomendar.

En literatura hay cuatro libros que marcaron mi año. El primero de ellos es de un japonés llamado Haruki Murakami, titulado Tokio Blues. A él llegué en la Feria del Libro de Viña del Mar y lo leí durante nuestro viaje a Cozumel. Esta es una novela narrada por un personaje que comienza a recordar su pasado mientras desciende en un avión y escucha una canción de los Beatles. La historia sucede en el Tokio de los años 60 y está vinculada con temas que uno sospecha de Japón y la modernidad: el suicidio, la soledad, la amistad, el sexo y la búsqueda de una identidad que permita a los jóvenes protagonistas seguir viviendo sus, a veces, inexplicables vidas.

En pleno invierno 2010, en el respiro previo al segundo semestre del Magíster en Comunicación, llegué a dos libros de autores chilenos, publicados en junio del mismo año. El primero de ellos, es un libro de cuentos urbanos, escritos por Germán Marín bajo el título de Compases al Amanecer. El segundo, una novela ambienta en el Valparaíso de los años 90, con protagonistas que se desarman a lo largo de la historia, como los ideales que algunas vez abrazaron. Debido a la cercanía y a la fluidez del texto, debo reconocer que Estrellas Muertas de Álvaro Bisama es un libro que devoré en una noche y que disfruté mucho.

En el último mes del año, con los días más soleados y sin los ramos del Magíster, me sumergí en la obra de un autor norteamericano que me causa bastante simpatía: Paul Auster. De él he leído El Palacio de Luna, Brooklyn Follies, El libro de las Ilusiones y, este mes, Invisible. Desarrollada entre Nueva York y París, esta obra cuenta la historia de un estudiante de la Universidad de Columbia, quien sueña con ser poeta y editar una revista. Ideales que podrían verse concretados gracias a la ayuda de un mecenas un tanto impulsivo, motivado por cierta atracción sexual tanto de él como su pareja hacia el supuesto beneficiado.

Paul Auster tiene esa capacidad de narrar historias en un lenguaje simple, con situaciones cotidianas que van adquiriendo características dramáticas a lo largo del relato, hasta envolver al lector y sumergirlo en una trama que no se resuelve hasta el final de la historia.

Desde el ámbito de la no ficción, este año nuevamente leí un libro escrito por María Olivia Monckberg, merecida ganadora del Premio Nacional de Periodismo 2009. Cargada de datos, con una visión profunda sobre el tema y una clara postura al respecto, esta periodista titulada de la Pontifica Universidad Católica es una especie de Quijote en un medio donde reina la mediocridad. Con su pluma a cuestas y una gran rigurosidad, indaga en temas donde prima el doble estándar y se cuecen las habas de parte importante de nuestra economía nacional asociada a aspectos tan relevantes como la educación superior o la comunicación. Los Magnates de la Prensa es un trabajo que a ratos puede agotar por la excesiva cantidad de datos y nombres que publica, pero es una lectura obligada para entender la forma en que se administran los medios de comunicación en Chile. De la misma manera que El Negocio de las Universidades en Chile lo es para entender los intereses que se tejen en la educación superior.

En la misma línea, pero a escala global, No Logo de Naomi Klein es un texto antiguo -1999-, pero fundamental para conocer la otra versión de esta economía basada en la promoción de las marcas y la terciarización de la mano de obra. Analizado desde sus orígenes, la autora describe cómo se va configurando esta nueva forma de entender la economía, el marketing y las finanzas, para posteriormente adentrarse en el patio trasero del negocio, donde se esconde una mano de obra barata, casi esclavizada, en lugares recónditos de nuestro globalizado planeta. Marcas como Nike, Adidas, Mc Donals o Starbucks son citadas y denunciadas de manera recurrente en el desarrollo del texto, el que a estas alturas se ha convertido en un clásico que no pierde vigencia.

En experiencias cinematográficas, creo que las películas que más disfruté este año fueron Red Social, de David Fincher, sobre el fundador de Facebook; La Cinta Blanca, de Michael Janeke, sobre la infancia Alemana que posteriormente sería los adultos del periodo nazi; Partir, película francesa que trata de una mujer que se enamora de un maestro de la construcción, deja a su familia y sufre los rigores de una asfixia económica que la llevan al borde de la desesperación; Mi Familia, film que cuenta la crisis familiar de un matrimonio de lesbianas cuando conocen al hombre que donó semen para engendrar a sus dos hijos, con toques de comedia y drama, esta cinta es un buena radiografía de la familia moderna en algunos lugares de occidente. Por último, el Escritor Oculto, de Roman Polanski, narra la historia de un escritor que se dedica a elaborar la "autobiografía" del ex primer ministro británico, desde el anonimato, acercándose a los oscuros nudos que mueven el poder y viéndose enredado en ellos.

Mi serie favorita sigue siendo Mad Men... con excelentes guiones y una muy buena fotografía, esta historia de la agencia de publicidad neoyorkina de los años 50 entretiene y grafica la historia de la publicidad en la cuna del capitalismo contemporáneo, con todo el cinismo y el estilo de una época muy particular, donde se engendra el tipo de sociedad que tenemos hoy. 100% recomendable.

Para cerrar, algunos discos que nos acompañaron en nuestros viajes a La Ligua, Santiago, Petorca, Valparaíso y Viña del Mar: The Killers, Day and Age (2008); The Magic Numbers, Those the Borkes; Arcade Fire, The Suburbs (2010); Los Tres, Coliumo (2010); Shakira, Sale el Sol (2010); Fito Paez, Confía (2010); Gorillaz, Plastic Beach (2010); Julieta Venegas, Otra Cosa (2010); Miguel Bosé, Cardio (2010); Mayer Hawthorne, A Strange Arrengement (2009), Emmanuel Horvilleur, Amor en Polvo (2010); Francisca Valenzuela, Muérdete la Lengua; Gepe, Audiovisión (2010)... Y para la intimidad del hogar LCD Soundsystem, This is Happening (2010); New Pornographers, Together (2010), She an Him con Volume One y Volume Two; más la banda sonora de Juno, y muchas canciones descargadas mientras escuchaba Radio Horizonte y Play FM. Más los reggaetones y la música bailable que he ido descubriendo en los ranking de la 40 Principales. En síntesis, una ensalada de ritmos para consumir en distintas ocasiones.

Con esta compañía narrativa, fílmica y musical se nos fue el 2010... ¡A preparar la vista y los oídos para descubrir lo que nos deparará el 2011!

¡Feliz año nuevo!

PD: Y si tienes algún libro, película o disco para recomendar... agregálo en los comentarios.

Recuerdos del Cerro Concepción

2010-12-12T16:05:00.000-08:00

Fue el segundo semestre de 1998 cuando llegué a vivir a la casa de Alejandro en la Avenida Almirante Montt, luego de pasar por diversas pensiones de Viña y Valparaíso.

En aquella época Valparaíso recién se estaba postulando ante la UNESCO para ser declarado Patrimonio de la Humanidad. Las calles del Cerro Concepción estaban menos habitadas de turistas y vehículos, teniendo una mayor presencia de niños y gatos.

En el Paseo Gervasoni con suerte había un artesano y recién se estaban instalando los primeros cafés del sector. Era el comienzo del fin para un barrio residencial, donde las casas aún no estaban pintadas con colores fuertes, al estilo de Caminito, ni abundaban las intervenciones artísticas en las paredes.

En ese mismo periodo Canal 13 filmó su teleserie Cerro Alegre. Un día, bajando por Almirante Montt hacia la Plaza Aníbal Pinto encontré a un personaje poco habitual y demasiado "pintoresco". Sin darme cuenta me crucé delante de un cámara y a las semanas después salí en una escena de la novela, según me contaron mis primas.

Ese mismo semestre tuvimos el ramo de fotografía. Por supuesto, como parte práctica del curso, salimos a recorrer y fotografiar en grupos los distintos rincones de los cerros Alegre y Concepción. Hoy puede sonar un tanto cliché, pero esas salidas me sirvieron para adentrame más en esos sectores, afinando la mirada y descubriendo un nuevo pasatiempo: la fotografía.

En aquellos años mi padre me había regalado su cámara fotográfica, una Yashica, la que en mi nueva afición llenaba de rollos en blanco y negro, de los que luego revelaba el negativo y, con suerte, ampliaba sólo un par de fotografías.

No han pasado más de 12 años, pero la utilización del blanco y negro, sumado a lo poco remozado del barrio en aquella época, hacen parecer las imágenes como si fueran de un periodo mucho más antiguo.

¿1984? :(

2010-12-09T13:49:00.000-08:00

El peligro de darse cuenta. La ciencia ficción ha retratado esta situación en diversas obras narrativas y cinematográficas. Desde de 1984 de George Orwell, pasando por la cinta Brazil o la más reciente Matrix. El juego de descubrir cuales son los motivos que mueven la construcción de la realidad, es en estas obras motivo de persecución, encierro y tortura.

El poder es tolerante ante el discurso opositor distribuido en dispositivos de consumo masivo y, usualmente, desechable. Una película por aquí, un documental por acá, uno que otro bestseller de lírica sarcástica extraviado entre títulos de ciencia ficción y novelas rosas... Por supuesto, dentro de una librería solitaria en medio de un mall repleto de botas, comida, vestidos, chaquetas y zapatillas. Es decir, un grano de arena en la playa del paraíso consumista .

Pero si este producto ya no es una declaración solitaria de principios en un blog sin visitas, ni un artículo periodístico en un diario con inestabilidad financiera, ni un bestseller de moda. Sino un sitio web, sin más detalles estéticos que un mundo cayendo desde otro mundo en forma de ectoplasma, pero con una base de datos armada con documentos puros y duros, la cosa cambia.

Wikileaks responde a la sociedad de la información, de la forma en que la sociedad de la información administra la base de datos de cada uno de sus ciudadanos, es decir, en forma sistemática, organizada y compleja. La diferencia está en que esta rigurosidad administrativa en el manejo de la información no es realizada sobre el ciudadano de a pie, el almacén de la esquina o ni siquiera una gran corporación. El análisis lo ha hecho sobre datos obtenidos del país con mayor poder en el mundo: EEUU.

Y como si fuera una novela de ciencia ficción, la primera vez que Wikileaks le pegó en el rostro a la inteligencia norteamericana con datos sobre Afganistán, curiosamente surgió una denuncia de abuso sexual en Suecia contra su fundador, Julian Assange. Superando la ficción, cuando pega el segundo golpe, revelando cables de la diplomacia de EEUU, no alcanza a pasar una semana y cae detenido en Inglaterra. Por supuesto, fruto de acusaciones que nada tienen que ver con el sitio en cuestión.

Curiosamente, empresas líderes en el manejo mundial de información (financiera e informática), efectúan la excepción a la regla de su negocio y comienzan a desentenderse de este cliente problema: Mastercard suspendió el servicio de pago en línea para efectuar donaciones a Wikileaks, Amazon le retiró el alojamiento web y PostFinance cerró la cuenta de Assange.

Es probable que CNN nos siga informando "objetivamente" sobre la detención de Assenge. Seguramente un par de años más, la misma industria de la entretención norteamericana nos devuelva una buena película sobre el fundador de Wikileaks... Mientras tanto las redes del poder seguirán actuando para evitar que esta página web siga funcionando como lo ha estado haciendo hasta ahora y, seguramente, modificando sus deficientes sistema de seguridad para evitar nuevas filtraciones: Digno de Orwell.

La Concepción

2010-11-26T14:16:00.000-08:00

La primera vez que fuimos a La Concepción fue un 25 de junio de 2008. Luego del trabajo con la negrita fuimos al gimnasio y tras hacer una clase de combat, como que no quiere la cosa, le dije si le tincaba ir a comer algo rico por ahí.

Fue la Carola quien me dio el dato. Ella además fue complice en todas las acciones previas a esta invitación. Carola me ayudó en la búsqueda de anillos, tanto en Santiago como en Valparaíso, así como a dar con este restorant que yo nunca había escuchado.

Ese día cumplimos 6 años desde que nos besamos por primera vez en una casa de Playa Ancha. Macarena sonrío y me dijo que bueno.

Nos subimos al auto y partimos al cerro Concepción. Cuando llegamos al restorant no había nadie salvo los mozos. Subimos la escalera hasta el segundo piso, buscamos una mesa con vista a la bahía y pedimos dos pisco sours.

Al igual que ayer, cuando volvimos a La Concepción, el mozo nos dio la opción de elegir un pisco sour rústico o uno tradicional. En aquel invierno del 2008, optamos por el segundo.

Tomados de las manos sobre la mesa, con la bahía de Valparaíso iluminada por algunos barcos como telón de fondo y con Radio Romántica como banda sonora, esta cita improvisada ya parecía algo sospechoso para Macarena.

Ella sacó de su chaqueta un regalo y me lo entregó junto con un beso. Yo metí mi mano al bolsillo, respire profundo, toqué con mis dedos la pequeña caja y la miré a los ojos. Los pisco sours estaban a la mitad, en la cocina del restoran el chef arreglaba los último detalles del plato... Y entonces yo le dije: ¿Te quieres casar conmigo?

Sí, me dijo ella, con su sonrisa radiante y sus ojos a punto de dejar caer un par de lágrimas. Nos besamos, nos abrazamos y mi negrita se puso su anillo nuevo mientras lo miraba sonriente.

Cómo no recordar esto, cuando el día de ayer volvimos a subir las escaleras de La Concepción, esta vez junto a la familia de Macarena. Uno a uno, primero la Cata, seguida de Belén, después Isabel, Macarena, yo, el mozo, Pablito durmiendo en el coche y Milton; quien para celebrar por segunda vez su cumpleaños, nos invitó a todos a cenar.

El lugar estaba igual. Desde la ventana se veía como reparaban un barco, las luces de Viña a lo lejos y el mar como un fondo negro que se fusionaba con el cielo. Imposible no contar esta historia en la mesa, mientras disfrutábamos de un pisco sower tradicional y comíamos ceviche y machas a la parmesa. Eso como antesala de mi plato de ñandú con risoto al espárrago, los camarones de Macarena, el pastel de jaiva de Belén o el costillar de la catita.

Tres años después, seguimos disfrutando de la vida. Juntos y en familia.

Encuentros con Goya

2010-11-15T16:43:00.000-08:00

Mi primera aproximación a Goya fue en los pasillos de la casa de mi abuelo en Puente Alto. En las paredes de ladrillo colgaban varias reproducciones de los grabados efectuados por el pintor español para su serie denominada Los Caprichos.

Cuando pequeño me llamaban la atención por lo sombrío de los personajes retratados, esos locos dibujados con trazos oscuros o esas brujas volando sobre escobas... Por un lado me atraían y por otro me causaban cierto temor.

Años más tarde, cuando volvía de visita a casa de mi abuelo como estudiante de periodismo, me costaba entender cómo le podían gustar esas obras, siendo él un católico declarado, con más de veinte cruces sobre su cama y misa todos los domingos. Sin embargo, ahí estaban los cuadros paganos, conviviendo pacíficamente al lado de una reproducción de la virgen y una foto del Papa Juan Pablo Segundo.

Finalizando la carrera de periodismo y en medio de mi proyecto de tesis, volví a encontrarme con Goya, particularmente con su grabado llamado "Los Sueños de la Razón producen Monstruos". En aquel momento me sentí muy identificado con esa obra, principalmente por cierta rabia acumulada contra ese sistema de normas y leyes "racionales" en el que me sentía inserto y del cual quería dejar mi histórico (y egocentrista) testimonio.

Siguió pasando el tiempo y mis encuentros con la obra y las historias que rodean a Goya se siguieron sucediendo. Una película sobre su vida, una exposición de grabados en Santiago, un libro de bolsillo...

Hasta que ayer tuve otros de esos encuentros. Esta vez a través de la película "Las sombras de Goya", donde se relata la historia de una de las modelos del pintor, quien fue encarcelada por la "Santa Inquisición" por sospechas de practicar judaísmo. Esa es la excusa del film para mostrar parte de la vida de este pintor, esa pobre mujer, la inquisición, la monarquía y la invasión francesa.

En la película se retratan muy bien las contradicciones históricas que rodearon a Goya, así como las debilidades humanas arrastradas por credos tanto religiosos como racionales. Pintor de la corte, era el encargado de retratar a los reyes de España y pintar capillas, al mismo tiempo que realizaba sus "Caprichos". Simpatizante de las ideas de la revolución francesa, vio caer sus esperanzas de cambio cuando las tropas de Napoleón arrasaron con el pueblo español en nombre de las ideas ilustradas.

Un personaje muy particular de la cinta es un cura interpretado por Javier Bardém, quien de ser un sacerdote defensor de las duras herramientas de control ejercidas por la inquisición, pasa a ser un revolucionario amigo de la guillotina.

Si bien la película no convence cien por ciento, sí es muy efectiva en demostrar esta paradoja tan humana. Para palpar el peso de esa contradicción histórica, creo que un libro muy gráfico del periodo es "El Siglo de las Luces" de Alejo Carpenter; el que desde otra perspectiva aborda los vaivenes de la revolución francesa y las ideas de la ilustración.

En fin, volviendo a los cuadros en casa de mi abuelo. Cuando al cura interpretado por Bardém le preguntan por qué se realiza un retrato a manos de Goya, considerando lo atrevido de sus grabados... el responde que él es el pintor mejor reconocido de España.

Y si Goya pudo soportar (no sin salir herido emocionalmente) el peso de la "Santa Inquisición", por qué unas cuantas copias de los caprichos no podrían convivir junto a la foto de Juan Pablo Segundo en casa mi abuelo. Y de paso, seguir comunicando dos siglos después, que nuestras creencias no son más que un enredo de sueños y explicaciones que nos pueden llevar más al infierno que al cumplimiento de esos ideales.

Un respiro

2010-11-02T18:06:00.000-07:00

Hace casi dos meses dejé de ver noticias, de leer el diario y de escribir en el blog. Como una especie de monje con poco tiempo libre, me sumergí en lecturas propias de mi profesión.

Estoicamente, después del trabajo, partía a algún café (debo reconocer que la mayoría de las veces al Starbucks, en esos cómodos sillones iluminados, con música suave y libre de cigarrillos), donde café en mano y pastel en la mesa, me disponía a leer el texto de turno.

Por las mañanas, camino al trabajo, reemplacé la lectura del diario en la micro, por la de algún libro. En los encuentros familiares, me escabullía a alguna habitación o algún café para seguir con lo mío.

Alrededor de mi rutina monástica, amigos y familiares asentían con cierto dejo de desconfianza y un poco de admiración. "Pucha que estudia este cabro... ¿O será que prefiere leer a compartir con nosotros?".

¿El resultado de tanta lectura? Algunas buenas notas en el magíster de comunicación, pero sobretodo, retomar el gusto por las reflexiones sobre mi profesión y la lectura.

En fin, creo que las cuentas son alegres, aunque ya se siente el cansancio de iniciar el décimo mes del año.

Alternando el acto de leer, es inevitable no levantar la mirada, fijarla en un punto neutro y divagar sobre el futuro... Tantas cosas que se podrían hacer... Tantos sueños posibles. Y por acá a lo menos debiera aterrizar uno, aprovechando los espacios que nos brinda la web al menos para efectuar el acto de la expresión, aunque sea a un nivel casi íntimo, pero reconfortante.

En definitiva, un espacio para compartir, divagar e intentar reflexionar en medio de este mundo invadido de mensajes, imágenes e información continua.

San Telmo

2010-09-07T19:23:00.000-07:00

El último domingo de mayo amaneció despejado en Buenos Aires. Luego de una noche de lluvia, el sol se colaba por los edificios y se reflejaba en algunos charcos de la Avenida 9 de julio. Este era nuestro último día antes de volver a Chile.

Cuando el reloj marcaba las nueve y algo de la mañana, junto Macarena cruzamos corriendo la calle e hicimos parar un taxi que nos llevaría hasta el Barrio San Telmo. Una vez ahí, nos dedicamos a pasear por la plaza, ver las antigüedades de la feria y vitrinear las tiendas de diseño. Lentamente las calles se fueron llenado de personas y personajes, entre los que recuerdo una mujer de pelo largo y canoso que soplaba burbujas en una esquina, un oficinista apurado, un titiritero y un hombre sin cabeza.

Luego de recorrer una buena cantidad de cuadras, nos detuvimos a tomar un café en el boliche de la esquina, frente a la plaza y a un costado de una pareja que bailaba tango para deleite de los turistas.

San Telmo, como Caminito, es un excelente lugar para sacar fotografías. Los objetos, las personas y el escenario dispuesto en la plaza dan para perderse entre tanto gesto y baratija.

Luego del café, con Macarena seguimos recorriendo hasta que nos dio hambre y nos fuimos a comer el último bife chorizo con papas fritas antes de volver al hotel y emprender el regreso hacia Valparaíso.

Estrellas Muertas

2010-08-30T19:33:00.000-07:00

"La década del ochenta ya había terminado, pero ese departamento era su mausoleo. Pero no era sólo eso. El campus completo era así. Aún recuerdo su arquitectura. El edificio hecho de cemento. La amplitud de los pasillos. La frialdad de las salas. (...) A veces recuerdo llegar a ese lugar, sueño con él, con esas personas inmóviles en los pasillos. Esos rostros tienen la placidez de las estatuas, la monumentalidad de un rictus de piedra, la felicidad turbia de no irse a ninguna parte."

Estrellas Muertas, Álvaro Bisama

Allá por el año 2002, cuando egresé de periodismo y nos cambiamos de casa a la Calle Dinamarca 253, a un costado del Cementerio de Disidentes, con mi amigo Edwin compartíamos la afición creciente por la literatura de Ernesto Sábado. Particularmente sus novelas "Sobre Héroes y Tumbas" y "Abadón El Exterminador".

También recuerdo que de esas novelas habían dos cosas que yo relacionaba con Valparaíso. La primera era la imagen del ángel que aparecía en la portada de uno de los libros, el que perfectamente se podía distinguir tras el muro de nuestro cementerio vecino.

La segunda, es que siempre imaginé que las primeras líneas de uno de esos libros, donde el protagonista se ubica en un plaza de Buenos Aires, bien podría ser el Parque Italia, la Plaza O'Higgins o la Plaza Victoria de Valparaíso.

O al revés, que de escribir una novela, me encantaría iniciarla con las reflexiones de un joven sentado en la plaza, mirando las palomas y concentrado en sus divagaciones. Siempre he creído, más allá de los clichés, que Valparaíso es un excelente escenario para rescatar historias urbanas, ya sea policiales, melancólicas o de otro tipo.

Creo que Álvaro Bizama, con su novela "Estrellas Muertas", logra describir algunas de esas historias de jóvenes que transitan por las calles del puerto, desde las sombras de esta ciudad repleta de perros, basura y patrimonio. Y lo hace desde el diálogo de una pareja en un café imaginario, que podría ser cualquier café del puerto.

El diálogo del que surge la historia, se genera a partir de una noticia publicada por el diario "La Estrella". Quienes conversan, y en definitiva relatan el argumento, son un apareja a punto de terminar una relación, en medio de un café decorado con la fotos del hundimiento de un buque en la bahía de Valparaíso.

Los protagonistas de los que hablan, son una pareja que milita en el Partido Comunista, quienes en su momento formaron parte de las movilizaciones universitarias de los 90... hasta que el tiempo, las necesidades y las circunstancias los hicieron caer desde esas utopías extintas a la realidad precaria de una existencia donde la plata escasea, aumentan las peleas, los celos y la violencia.

"Estrellas Muertas" es la historia de dos jóvenes que tomaron prestadas banderas de lucha que ya habían sido desechadas por la sociedad chilena y renegadas por la clase política de turno. Además, estas banderas las tomaron en la lejana provincia, donde en la década de los 90 no paso prácticamente nada, y donde las historias del pasado bien podían crear identidad presente, pero una identidad marcada por el fracaso y la derrota, hasta hacer perder el último sueño, partiendo por la presidencia de curso, siguiendo por la carrera y culminando con la vida.

El libro de Bisama se lee con rapidez. Dan ganas de saber qué diablos es lo que dice el diario. El hecho de que el relato fluya a través de una conversación vuelve aún más rápida la lectura. En lo personal, haber estudiado durante fines de los 90 en la misma ciudad, recorriendo los mismos espacios y conociendo historias parecidas (incluso viendo de cerca al propio autor de libro), no me permitió soltar el texto hasta llegar al fin de la historia.

Entonces, con un poco de rubor en el rostro, continúo recordando ya no sólo las lecturas de Sábato, sino los afiches de Allende, la postal de Chaplin y los dibujos de Mafalda. O, dicho de otro modo, el propio mausoleo que algunos construimos, en la búsqueda de un sentido que no nos podían dar los noventas y que hoy guardamos con cariño en algún rincón de la bodega, junto a los cassets de Quilapayún, Inti Illimani y Los Jaivas.

Air

2010-08-23T20:29:00.000-07:00

Después de un día de trabajo, luego de responder llamadas, correos electrónicos, cargar fotografías y gestionar avisos, es agradable llegar a casa, tenderse en el sillón, abrir una lata de cerveza y escuchar como las máquinas pueden sonar bajo el ritmo cadencioso y armónico de Air.

Caminito de Colores

2010-08-17T20:13:00.001-07:00

Con aire de postal turística, Caminito es un rincón de Buenos Aires que no deja de ser atractivo por su historia, la espontaneidad de su arquitectura y la viveza de sus colores.

Compases al Amanecer

2010-08-17T10:16:00.000-07:00

"Acostumbrado cuando iba al centro a sentarse en uno de los bancos del Paseo Ahumada, interesado en observar al público que confluía y en cuyos rostros, como se daba cuenta, imperaba en su mayoría un vago sentimiento de pesadumbre. Le interesaba, en fin, junto con caminar por los lugares del pasado, seguir a la gente con la mirada, sin otro propósito que indagar en ella, saber lo que desconocía de esta."

Compases al Amanecer, Gernán Marín

El último libro de Germán Marín es protagonizado por sujetos opacos, enredados en la historia de Chile, puestos en jaque por las circunstancia cotidianas, lejanos del deber ser (político, ideológico, emocional) y más cercanos a la torpeza de la imperfección humana.

Las voces que surgen desde "Compases al Amanecer" están cruzadas por la resignación y la tristeza. Los personajes circulan por las calles de Santiago, hoteles, bares y habitaciones, solos y derrotados. Ya sean de un bando o de otro, la suma de nuestra historia es representada como un resultado opaco.

En la feria, en la micro o en algún bar, perfectamente me puedo cruzar con alguno de estos personajes... De hecho, luego de leer las historias, no cuesta nada buscar estos rostros imaginarios en algunos de los ciudadanos con los que nos cruzamos a diario en nuestros desplazamientos urbanos, de la casa al trabajo o viceversa.

La diferencia está en que Marín cuelga historias tras esos rostros. Historias que entrelazadas van dando rasgos de una historia mayor que marcó a sangre y tedio la vida cotidiana de muchos chilenos.

Comentario a parte merece el cuidado en el diseño de la portada, con una fotografía de Sergio Larraín efectuada en el Valparaíso de 1967, a lo que se suma un estampado de papel mural en blanco y negro en las solapas, lo que acentúa el aire melancólico y ausente de los protagonistas del relato, esta vez en forma gráfica.

Invierno en Retirada

2010-08-14T14:25:00.000-07:00

Los días se vuelven más largos en Valparaíso... desde que se fue julio (en la foto) los días de agosto han estado algo más tibios... surgen las primeras flores y algunos estornudos ya anuncian septiembre.

La Cinta Blanca

2010-08-08T17:26:00.000-07:00

Ver La Cinta Blanca me recordó aquellos ciclos de cine que organizábamos en la universidad, donde solíamos asistir los organizadores y, con suerte, un par de personas más. Si mal no recuerdo, la gracia era mostrar un director por semana. Entre los nombres que me quedaron grabados están los de Tarkovski, Kurosawa y Bergman.

El blanco y negro, la fotografía cuidada y el relato lento de estos directores me enseñaron a disfrutar un tipo de cine que invita degustar la imagen, con momentos en que la acción se detiene y quedan uno o más espacios para la reflexión del espectador.

En la cultura 3D, estos espacios no suelen ser valorados y, por ende, este tipo de producciones no son habituales. Si es que existen, tienen la suerte de llegar a alguna sala de cine local sólo si son premiadas con alguna nominación al Oscar u otra estatuilla.

La Cinta Blanca, del director Michael Haneke, nos invita a regresar a un cine clásico, desprovisto de grandes efectos cinematográficos, cargado de una muy buena fotografía y con una historia que se desarrolla de manera lenta, pero cargada de emociones y sentimientos que afloran en las expresiones rígidas de sus protagonistas: los niños de un pueblo alemán, previo a la primera guerra mundial, y un grupo de adultos que se esmera en administrarles diversa clase de castigos para normalizarlos y volverlos parte de la "sociedad".

La cinta es más que recomendable, siempre bajo la advertencia de que la narración de la película no es del tipo de cine que uno está acostumbrado a ver en la actualidad.

Si no se tiene eso presente, uno puede terminar dándose botellazos en la cabeza o abandonando la sala a mitad de la proyección, como sucedió en el cine donde tuve la suerte de verla.

Viernes de abril

2010-04-10T14:07:00.000-07:00

Valparaíso está helado. La noche es atravesada por un brisa fría. El comienzo del otoño viene de la mano con la llegada de los estudiantes y los micreros malhumorados.

Laboralmente los ritmos se intensifican, se reciben más mails por día, anochece más temprano y algunos, como primer síntoma de temporada, nos resfriamos con el último piscinazo de semana santa.

Con la nariz tapada y un tanto choqueado por esta primera semana de abril, sólo me queda acomodarme en la cama, cubrirme hasta el cuello y acurrucarme bajo las frazadas.

No hay más remedio. El año ha comenzado.

Letargo de Carnaval

2010-04-07T04:04:00.001-07:00

Parte 1. En el terminal

Santiago es un horno. Las personas esperan en la vereda cargados con mochilas y maletas mientras los buses transitan en intervalos de cinco minutos. Me queda un rato antes de regresar a Valparaíso.

Hoy desayunamos frente a la estructura carnavalesca del Parque Italia, en el Café Marco Polo. En la acera todavía quedaban challas y a un costado de nosotros algunos técnicos de sonido tomaban un café con tostadas.

Creo que luego de una ducha tibia lograré desesperesarme y descender desde el Cerro Placeres hasta el Parque Italia, seguramente transfomado en un mar de personas sonrientes y festivas. El epílogo de una propuesta cultural ligada al espectáculo masivo y en cuyos vericuetos deambulé un tanto ebrio a principios del milenio. Hasta que la rutina de tanto santiaguino exaltado terminó por alejarme de las calles y relegarme en mi cómoda habitación.

Ahora solo tengo mi letargo previo a tomar el bus de vuelta. La vida, al parecer, ya no se juega en una noche de puerto. Ahora creo que me agradan más los desayunos a un costado del caos.

Parte 2. En el carnaval

Apenas llegué a Valparaíso, bajé del bus y me fui hasta la Feria de Avenida Argentina, movido por una costumbre más urgente que los carnavales culturales y relacionada estrechamente al futuro gastronómico de la semana, el que estaría compuesto por duraznos, melones tuna, sandía, choclos y tomates. No pude evitarlo. Con la bolsa llena de frutas y verduras pasé por una panadería. Ya era de noche cuando tomé el colectivo a casa y me llamó Macarena: debía estar en un instante en el Parque Italia, ya que la amiga de un amigo tenía la oportunidad de hacernos pasar al sector VIP del recital.

Bajo la bolsa de la feria y pegado a la puerta del colectivo le respondí que todo debía ser a su tiempo.

Luego de guardar las verduras en el refrigerador, me duché y comencé mi periplo hasta el Parque Italia, donde estaba repleto de gente que coreaba a Francisca Valenzuela.

Del otro lado de las rejas, Macarena me divisó y caminó hasta mí. Entre dos guardias que vigilaban un tanto aburridos, Macarena me entregó un pase de periodista.

Un tanto nervioso me puse la credencial sobre mi pecho y partí, en medio del tumulto, hacia el acceso lateral del escenario. Dos guardias me pararon y me dijieron que el acceso a la prensa era a la vuelta de la esquina. Junté ánimo de nuevo.

Esta vez tuve más suerte. Los guardias me saludaron, abrieron la reja y me dejaron pasar.

Una vez dentro me fui al área de periodistas y luego, como que no quiere la cosa, me fui caminando hasta donde estaba Macarena.

Desde unos cuantos metros de distancia disfrutamos del recital de Francisca Valenzuela. Ya entrado en confianza saqué la cámara y me puse a grabar.

Pero lo mejor vino después, cuando un amable Kevin Johansen se subió junto a De Nada e inició la interpretación de algunos de sus temas: Che Donals o Mac Guevara, Soñar no Cuesta Nada y La Cumbiera Intelectual.

Ya al final de la noche, Kevin cantó un par de canciones con la vocalista de Aterciopelados y cerró junto a Calle 13.

Las letras, la calidad del sonido y el buen humor de la banda hicieron del espectáculo un evento muy agradable.

Apagadas las luces del escenario, junto a Macarena y sus amigos hicimos abandono del sector VIP y nos adentramos en la masa alegre y desordenada que inundaba el Parque Italia entre medio de carpas, botellas de cerveza y vendedores de hamburguesas vegetarianas. Había que seguir celebrando, definitivamente ya se me había pasado el letargo.

Sobre las nubes

2010-02-23T11:54:00.001-08:00

Sobre las nubes, originalmente cargada por Miradas Compartidas.

Cuando era pequeño y viajaba en avión siempre evitaba dormir. La sensación de flotar y ver pasar las nubes bajo esa masa de fierros que me sostenía en el aire me producía cierto extasis, el que complementaba con algún libro, música o película.

Ahora continúo con esa vieja tradición de mi infancia. Apenas el avión despega el sueño se me evapora. La altura y las pequeñas turbulencias me mantienen en un agradable estado de tranquilidad, el que se incrementa con un wisky en las rocas y el sonido de fondo de Sneaker Pimps en los audíonos de mi MP3.

Este agradable estado de tránsito alcanza niveles de plenitud cuando pienso que éste recién es el inicio del viaje. Leo las primeras páginas del libro "La Ciudad está Triste" e intento prolongar cada segundo de suspensión sobre la superficie, camino de nuestra primera escala en Lima, con el destino final de la isla de Cozumel, en México.

Las niñas del patín

2010-02-10T13:38:00.001-08:00

Las niñas del patín, originalmente cargada por Miradas Compartidas.

Mientras trataba de capturar una fotografía de los chicos que andaban en triciclos por la plaza de La Ligua, dos niñas se me acercaron y una de ellas me preguntó si estaba sacando fotos.

Tras responder afirmativamente, la más pequeña me consultó si podía fotografiarlas mientras andaban en patines. Le dije que claro y ambas partieron y rodearon la pileta de la plaza dando pequeños saltitos.

Las dos fotos que les saqué salieron movidas, entonces les pedí que posaran frente a mí. Saqué la foto y se las mostré. Las niñas sonrieron al verse en la cámara y se despidieron.

Luego, al revisar la foto, me di cuenta de que cada niña tenía sólo un patín.

Grooveshark, el lugar de la música

2010-01-29T16:27:00.000-08:00

Estábamos en la azotea de un edificio en Viña del Mar, ya era de noche y corría un viento que alimentaba las llamas en la parrilla. Era el mes de noviembre de 2009. Mientras tomábamos un vino con frutilla, el anfitrión me preguntó si conocía Grooveshark. Mmm... No, no lo había escuchado nunca. Nos levantamos de nuestras sillas y fuimos hasta el computador.

Básicamente, Grooveshark es un sitio web donde se puede buscar música y programarla en listados que el usuario puede guardar y compartir. ¿La gracia? No es necesario descargar la música y hay prácticamente de todos los estilos. Esto permite que uno efectúe interminables listados que puede guardar en la red y reproducir en el momento que estime más conveniente: trabajo, fiestas, meditación, etc.

Otra gracia de este sitio es que es totalmente gratuito y mientras uno busca música no se interrumpe la reproducción de la lista de canciones. Además se pueden seleccionar los temas favoritos y compartirlos a través de Twiter, Facebook o vía mail. Otra característica fundamental es que permite incrustar tus listados en blogs y páginas web.

A diferencia de Spotify, que exigía instalar un software y residir físicamente en un país que tuviera un acuerdo legal con las industrias discográficas; o de Last FM, que realizaba búsquedas aleatorías en torno a un cantante o estilo musical (servicio por el que después empezaron a cobrar); Grooveshark no exige la instalación de ningún software, no tiene problemas con que residamos en latinoamérica y además es gratuito.

El lunes siguiente a ese fin de semana del asado, lo primero que hice fue inscribirme en Grooveshark y comenzar a crear los listados de mi radio imaginaria en línea. El dato ya está sobre la mesa, ahora sólo hay que utilizarlo y disponerse a disfrutar de la música del mundo.

Enlace: www.grooveshark.com

Vacaciones, por fin

2010-01-22T14:07:00.000-08:00

Mientras en Buenos Días a Todos dicen que salgamos con poleras, en Valparaíso la garuga matutina nos hace olvidar que es 22 de enero. La bruma empaña mis lentes mientras me dirijo a la micro.

Desde la oficina se ve el mar, las nubes a medida que avanza la mañana se abren sobre el horizonte y por la tarde, luego del almuerzo, el sol ya sale en todo su esplendor y me invade una somnolencia que sólo logro espantar parcialmente con un poco de café y algo de música para despertar.

El sonido de teléfonos, personas y computadores lentamente se desvanece hasta desaparecer mientras el ascensor desciende hasta el acceso principal del edificio.

Son las seis de la tarde y es mi último día de trabajo. Respiro profundo el aire fresco que viene desde el mar, sonrió, tomo mi bolso y camino hasta la micro.

Durante 5 semanas me dedicaré a pasear, bostezar, fotografiar, leer, dibujar, conversar, abrazar, dormir y regalonear.

Por las tardes caminaremos por la ciudad, iremos al gimnasio y nos tentaremos con algún tentenpié junto a Macarena. Pasearemos por la feria de Avenida Argentina y llenaremos nuestras bolsas de sandías, melones, duraznos, tomates y choclos. Dormiremos largas siestas y nos concentraremos en disfrutar, disfrutar y disfrutar.

A esta hora, en Valparaíso la gente se aglomera en torno a los Carnavales Culturales... Yo sólo siento flojera y ganas de trotrar lento por el Paseo Wheelright, mientras escucho algo de música pop y no dejo de sorprenderme: por fin estoy de vacaciones.

La Conjura de los Necios

2010-01-17T17:46:00.000-08:00

La Conjura de los Necios es una novela que narra las peripecias de Ignatius Reilly, un hombre de treinta años que luego de realizar estudios universitarios se confina en una habitación en casa de su madre para crear una obra en la que relata la decadencia de la sociedad moderna, desde una mirada que podría denominarse medieval, mientras erupta de manera constante y se queja de ciertos dolores internos a causa de su "válvula".

Su statu quo de reflexión y dependencia materna se ve alterado cuando su madre, luego de salir de un bar, sufre un accidente en automóvil producto del cual deberá pagar una considerable suma de dinero.

¿La solución? La inserción laboral de Ignatius, primero como funcionario burocrático en la fábrica de ropa del Sr. Levy y, luego, como vendedor de salchichas ambulante, circulando por los barrios más sórdidos de Nueva Orleans de fines de los 50, escapándose al cine de vez en cuando y comiendo salchichas todo el día.

Acompañan las peripecias de Ignatius un negro que se ve obligado a trabajar por menos del salario mínimo en un país racista y segregador (tomándoselo con humor y cierta resignación), un policía torpe que recorre la ciudad en busca de algún detenido para llevar a la comisería, un viejo fascista que corteja a la madre de Ignatius y una activista que busca crear el primer partido político a favor del sexo libre.

La Conjura de los Necios es una especie de Divina Comedia donde el destino del protagonista se desarrolla en medio de un infierno urbano, poblado por seres decadentes y torpes. Lo absurdo y exagerado de las situaciones las vuelven chistosas, pero al mismo tiempo muestran un matiz oscuro de un sueño americano en pleno desarrollo.

El momento de la elección

2010-01-15T13:32:00.000-08:00

Esta semana The Clinic publicó una edición especial sobre las elecciones presidenciales de este domingo. En ella encontré varios argumentos para dejar de lado la opción de votar nulo y apostar por este personaje que, más allá de su estilo personal, representa la posibilidad de seguir viviendo en un país con contradicciones por superar, pero donde los pasos avanzan hacia una mayor justicia social, más libertades individuales y una apuesta por el futuro, pero sin dejar atrás el pasado y, menos aún, silenciar la opinión de aquellos que no concuerdan con el sistema.

Sí. Frei trajo de vuelta a Pinochet . Pero Moreira hizo huelga de hambre y Piñera encendidos discursos de apoyo al General.

La Concertación se ha pegado sus condoros administrando este modelo heredado de Pinochet y los Chicago Boys; pero la derecha chilena fue la que se encargó de fundarlo a un costo que es muy difícil de olvidar... Más aún si ellos todavía no reconocen que violar los derechos humanos es algo que no tiene ninguna justificación.

Quizá no crea tanto en Frei. Pero sí creo en mis capacidades como ciudadano, así como la de muchos hombres, mujeres, niños, niñas y adolescentes. Soy un convencido que estas capacidades tienen muchas más posibilidades de crecer bajo un gobierno de la Concertación, que bajo la Alianza por Chile.

Yo no creí en el cambió que prometió Lavín (por suerte, en Valparaíso tampoco creyeron en sus promesas), y hoy no creo en la invitación de Piñera. Puede ser que la derecha chilena haya aprendido en 20 años cómo hacer una buena campaña política, pero tengo serias dudas de que hayan aprendido a ser buenos demócratas y, eso sí, es un requisito fundamental para pretender ser gobierno.

Por eso este domingo, aunque jamás pensé decirlo, votaré por Frei.

Opiniones publicadas en The Clinic (14 de enero de 2010)

"Apenas se raspa un poco la superficie de este discurso, en los cambios del recambio empieza a reaparecer el clásico esquema ideológico de la derecha: el retorno a un Estado que deja de hacer y que se limita a hacer caja vendiendo o arrendando por siglos las riquezas sociales del suelo, del mar y del aire (las comunicaciones, por ejemplo) a los grandes consorcios internacionales. Apenas se raspa un poco el discurso, reaparece el esquema que concibe la educación como un negocio más: el gran negocio de las profesiones; esquema que vuelve a considerar el trabajo como mercadería, cuyo valor queda mercantilizado por la competencia de los productos en los mercados mundiales."

Humberto Giannini

"Tal vez Piñera, en verdad, es menos conservador que Frei. Probablemente Frei no sólo va a misa sino que pone atención a la homilía y comulga y se confiesa regularmente. Las escenas de sexo en "Infieles" le parecen demasiado fuertes y siempre se asombra frente a la cantidad de wiskies que son capaces de beber sus amigos del PPD. Seguro que hace enormes y honestos esfuerzos para aceptar a esos locos con los que, por cosas de la vida, ha debido convivir por años. Pero no votaremos por Frei o por Piñera este domingo. Lo que hagan, lo que piensen, lo que digan los candidatos importa, a estas alturas, muy poco. Lo que importa es saber con quienes gobernarán."

Alejandro Zambra

"Voy a votar por Frei porque es distinto apropiarse del eslogan del cambio a tener voluntad de futuro, voluntad que la Concertación -incluidos MEO y Arrate- ha demostrado en los hechos, en el congreso y en la política diaria. No así la Derecha. Porque no vale hablar de apertura y tolerancia cuando, en el fuero interno, impera el temor a la diferencia. Porque no es lo mismo enarbolar las banderas de la cultura que ser capaz de respetar la libertad necesaria para que el arte florezca. Porque de nada sirve declararse el adalid del progreso cuando quienes rodean a Piñera son las personas más conservadoras de nuestro país. En fin, porque salir a la calle con estrellas multicolores no alcanza para liberarse de la oscuridad de los prejuicios, del temor a la igualdad y a la diversidad."

Pablo Simonetti

"Apoyo a Eduardo Frei Ruiz Tagle para votar contra la derecha que sostiene a Sebastián Piñera, en la medida en que esta no ha dado pruebas de que todos sus dirigentes consideren a la dictadura militar como un régimen nefasto y un sistema de gobierno que nunca debería repetirse."

Tomás Moulian

"No se trata de votar por un candidato o un bloque político, sino por la ciudadanía, y ésta, sin duda, requiere todavía de más tiempo apropiable. Piñera abrirá un plazo prescriptivo de conflicto político inmediato (cuando todavía no hay propuestas ciudadanas claras). Frei marcará un continuismo que puede ser llevado al revisionismo por la misma ciudadanía, lo cual es más favorable para que aquélla complete el plazo adquisitivo en el que, con relativa lentitud, se mueve hoy."

Gabriel Salazar

El Secreto de sus Ojos

2010-01-13T17:37:00.000-08:00

El Secreto de sus Ojos es una producción completa, en la que se cruzan varios géneros cinematográficos -policial, político, romántico-.

Un abogado jubilado -Ricardo Darín- pretende usar su tiempo libre para redactar una novela basada en un caso que atendió hace 25 años. A medida que busca la forma de iniciar su relato, recuerda sucesos aislados y finalmente persigue la ayuda de quien fuera su jefa en tribunales -Soledad Villamil- para recopilar antecendetes sobre este caso.

Luego el relato se transforma en una mezcla de recuerdos se que cruzan con la redacción de la novela, sus correcciones y los efectos que esta búsqueda de la memoria genera en los protagonistas de la cinta.

Los personajes se presentan con matices muy humanos, poniéndo énfasis en diálogos fluidos y sarcásticos, así como en espacios de silencio, que completados por primeros planos de los actores, permiten desarrollar de mejor manera la personalidad de los protagonistas y los actores secundarios.

El relato fluye a través de un guión bien pensado, en el cual se muestran destellos de ciertos momentos de la trama que le dan un ritmo agil a la película y permiten la construcción en partes del relato central.

La historia mantiene todo el tiempo la atención del espectador, y las pocas veces que el guión peca de cierta argumentación sobrecargada (pistas muy rebuscadas o frases hechas), son los mismos protagonistas los encargados de reírse de estos pasajes, incorporando la exageranción dentro del relato y manteniendo un desarrollo coherente de la trama, la que no por eso deja de sorprender con los giros que va tomando a lo largo de la cinta.

En síntesis, El Secreto de sus Ojos es una buena oportunidad para ver una película de calidad, con el plus de ser un film latinoamericano, entretenido y con contenido.

Por supuesto, trotando

2010-01-07T17:05:00.001-08:00

Ridículo o ridículos. Todavía recuerdo cuando ese actor que interpretaba a Elvira ("Mi marido me pega, mi marido me pega") y que continúa haciendo shows revisteriles en el Mega, parodiaba a las personas que salían a trotar.

Hace unos cuatro años atrás, mi amigo Edwin se inició en el deporte del trote. Él me contó que uno de los secretos para disfrutar del ejercicio era olvidar a la gente y la posibilidad de estar haciendo el ridículo, más aún cuando uno, el que trota, estaba en lo correcto.

También recuerdo que una de las veces que salió a trotar alrededor del cementerio, poco a poco, se le empezaron a sumar los niños del barrio, para terminar trotando todos por calle Dinamarca, en el Cerro Cárcel de Valparaíso.

Una ocasión en la que tuve mucha rabia y tristeza juntas, tomé mis zapatillas de cuero con suela de goma y partí a trotar alrededor del Cementerio de Disidentes.

Dos semanas después, y no sin antes de que Edwin me dijera que para trotar hay que utilizar unas buenas zapatillas; mi amigo falleció víctima de una espina de pescado.

Un mes más tarde, la familia de Edwin llegó hasta calle Dinamarca 254 y golpearon a la puerta. Apenas atravesaron la mampara e ingresaron a su piesa, lo primero que la mamá vio fue el par de zapatillas de su hijo a un costado de la cama.

Meses después, cuando continué con mis intentos de salir a trotar, cada vez que bajaba desde mi nuevo hogar en el Cerro Placeres hasta el Paseo Weelright, imaginaba que entre el sonido de las olas y el vuelo de las gaviotas, pronto aparecería mi amigo. Por supuesto, trotando.

Con el tiempo pude comprarme un par de zapatillas más adecuadas, me encargué de nunca ver Morandé con Compañía y disfruté silenciosamente del final de La Nana.

Muñecos de trapo contra las máquinas

2010-01-06T10:11:00.000-08:00

9 es un muñeco de trapo que despierta en un mundo desbastado por las máquinas. Apenas abre la ventana de la habitación, tras él aparece una ciudad en ruinas, una imagen similar a cintas como El Pianista, ambientada en la Polonia de la Segunda Guerra Mundial o Wall-E, también ambientada en un planeta sin humanos.

Desde esa sensación de soledad, muerte y desamparo, el protagonista inicia un periplo por las ruinas de la ciudad, donde va descubriendo a otros muñecos como él, pero con personalidades muy distintas.

El guión de la película se centra en el desarrollo de estas personalidades, donde 9 juega un rol crucial al transformarse en un motor de cohesión y cambio. Los personajes deben ponerse de acuerdo para sortear los problemas provocados por las máquinas y, posteriormente, enfrentar a una máquina que oficia de centro neurálgico del mal. Nuevamente, como ocurriera en 2001 Odisea en el Espacio, el cerebro de la máquina es representado por una figura que se asimila a un ojo de color rojo, el que persigue tener un control total del entorno y, en consecuencia, la eliminación de todo ser con autodeterminación (en este caso, los muñequitos de trapo). Eso sí, este centro pensante es parte de una estructura con forma de araña, la que puede desplazarse a su entera voluntad, a diferencia de la computadora de 2001, empotrada en una estructura rígida e inmovilizada.

La película entretiene, pero lo más destacable son algunas de sus imágenes y la creación de los personajes en base a desechos tecnológicos , componiendo un collage de partes usadas tanto en los muñecos como en las maquinas, compuestas de una compleja trama de metales e hilos que las articulan.

Lamentablemente esta película ya fue sacada de la cartelera del Cine Hoyts de Valparaíso (estuvo solo una semana), pero todavía se mantiene en la sala 7 de Cinemark de Viña del Mar, aunque en un horario no muy accesible (la última función es a las 18:00 hrs.).

Conciertos de Verano en Viña del Mar

2010-01-03T10:35:00.000-08:00

El 2 de enero del 2010 comenzó la versión número 15 de los Conciertos de Verano de Viña del Mar. En la ocasión se presentó la Orquesta Sinfónica Juvenil Metropolitana, quienes interpretaron un repertorio de valses y danzas europeas, así como piezas compuestas en América Latina. En la parte final del espectáculo se presentaron las piezas La Reina del Tamarugal y Carnaval Nortino, las que fueron interpretadas además por el Ballet Folclórico Nacional (BAFONA).

El próximo domingo, 10 de enero, se presentará la Orquesta Clásica de la Universidad de Santiago con un homenaje a los compositores rusos, bajo la conducción de David del Pino. El sábado 23 la Orquesta Sinfónica de Chile interpretará Carmina Burana. Por último, el sábado 30 de enero, la Orquesta de Cámara del Concejo de la Cultura y las Artes presentará la Flauta Mágica de Mozart.

Un año más

2010-01-01T14:10:00.000-08:00

Balance y modesta proyección de mi breve incursión en la Web 2.0.

El 2010 me recibe con 30 años, un país que festeja dos siglos de su independencia y una ciudadanía a punto de elegir un gobierno de derecha (¡valor!).

Hace exactamente un año atrás, bajo los mismos efectos de la celebración del año nuevo, me lancé en el uso de Facebook. Más tarde, con la intención de reivindicar cierto pasado quijotesco, levanté un blog, en el que gotearon textos de manera mensual, hasta que la primavera y los incendios forestales secaron las fuentes de inspiración.

El 2009 profundicé un poco más en el uso de Flickr, destrabando mis estructuras y aprendiendo a crear colecciones y álbunes; participar en grupos temáticos, difundir mis fotografías y disfrutar de los comentarios que los otros usarios realizan esporádicamente.

Entre medio, edité y subí un par de videos a You Tube, etiqueté muchos textos en Delicious y tuve la oportunidad de ver imágenes y leer textos de otras personas que, como yo, buscan un espacio de expresión en la Web 2.0.

Este año espero adquirir más habilidad en el uso de esta bicicleta digital, sacarle las ruedas de apoyo y lanzarme por la carretera, mientras el reloj de nuestras vidas no deja de avanzar hacia nuevos derroteros.

Un año más. Salud por eso.

Los Falsificadores

2009-09-05T20:54:00.000-07:00

Salomon Sorowitch es un judío ruso que se dedica a la falsificación de billetes. Eso hasta que cae prisionero de los nazis y es enviado a un campo de concentración, donde sobresale por sus habilidades técnicas en el dibujo.

Pronto los nazis lo reclutan para que ilustre sus "hazañas" y más tarde lo trasladan hasta un campo de concentración donde se gesta una de las tareas más extrañas planeadas por el régimen: una falsificación a gran escala de billetes y documentos británicos que pretendían hacer quebrar la economía del país enemigo.

Para la insólita tarea los nazis reclutan a un grupo diverso de judíos, entre los que se cuentan banqueros, tipógrafos y artesanos, los que son encerrados en la llamada "jaula de oro", donde obtienen algunos privilegios en relación a los martirios constantes a que eran sometidos los otros judíos.

La cinta funciona muy bien en el desarrollo del personaje principal, un hombre que se desmarca, en parte, de la causa judía e intenta sobrevivir en base a sus habilidades artísticas, primero, y luego técnicas, para ganar días de vida y así hacerse un espacio en medio del infierno.

También es potente la discusión que se genera con otros judíos que intentan sabotear el montaje industrial de billetes falsos creado por los funcionarios de Hitler, cuando una de las pocas vías para su sobrevivencia pasa por colaborar con sus captores.

La trama de la película mantiene todo el tiempo la tensión y despliega la complejidad de tomar ciertas decisiones que se alejan de una línea idílica del buen comportamiento y se compromenten con relaciones más realistas y oscuras. Como cuando la mujer que acompaña a Salomon afirma que es un artista del dibujo y él le señala que mucho mejor que ser dibujante, es aplicar esta técnica en un bien que da muchos dividendos en muy corto plazo: la creación de dinero.

Enemigos Públicos

2009-08-15T13:41:00.000-07:00

Cuando salí del cine las luces de la ciudad se distinguían como destellos rojos y amarillos bajo la lluvia. Un poco mareado por el cambio entre la sala y la calle, veo a un grupo de personas esperando la micro mientras el viento les hace bajar la mirada y refugiarse en sus abrigos.

Casi no hay locomoción. La única micro que pasa viene repleta de gente. La puerta se abre y me subo. Una vez arriba me cuelgo del pasamanos y pierdo la vista entre los vidrios empañados y los rostros impávidos de los pasajeros.

En el cine acabo de ver la película Enemigos Públicos, protagonizada por Johnny Depp, Cristian Bale y Marion Cotillard. La historia se centra en la vida de un ladrón de bancos, Jonh Dillinger, en el Estados Unidos de los años 30. El personaje es una celebridad en medio de la crisis financiera, logrando captar la atención de la prensa y buena parte de la población.

Detrás de él va un equipo de policías recién creado para hacer frente al crimen organizado y la corrupción existente en las autoridades locales. Entre sus métodos para obtener información están la intervención telefónica, la tortura y la extorsión.

La mayoría de la trama ocurre en la ciudad de Chicago, donde la pareja de Jonh tiene su hogar y es constantemente vigilada por la policía. La fotografía de la cinta a veces realiza guiños a una estética de comics, con mucho primer plano al rostro de los protagonistas y sus diferentes expresiones.

La música de Billie Holiday es sintonizada un par de ocasiones por el protagonista, dando un tono melancólico y fatal a la suerte de los amantes y al sueño del último golpe antes de volar hacia Cuba, Brasil u otro país sudamericano.

Mientras la micro transita por la ciudad sigo mirando las expresiones de los pasajeros, el vapor que sale de sus bocas, los pelos humedecidos y sus miradas en tránsito. Afuera los postes iluminan la lluvia y tiñen de amarillo el pavimento.

Un poco antes del supermercado me bajo con un grupo de personas, cruzo la calle y camino rápido hasta el bar Pajarito. Dentro del local queda sólo una mesa. Me siento, pido una cerveza y espero a que llegue mi señora.

La misteriosa llama

2009-07-26T13:23:00.000-07:00

La reconstitución de la memoria en base a fragmentos de la industria cultural, apuntes de infancia, muebles viejos y fotografías puede ser una actividad atractiva para quienes se sienten atraídos por cierta melancolía hacia el pasado.
Al visitar la casa de mi abuelo, pasear por los pasillos con reproducciones de Los Caprichos de Goya, ver su oficina repleta de libros y carpetas, para luego recorrer los senderos rodeados de flores y arbustos que llevan hasta la piscina de piedra (hoy llena de ramas y tierra) en un sector de Puente Alto que actualmente está rodeado de centros comerciales, cines y locales de comida rápida; es inevitable no sentir algo especial en el aire, fijarse más en un detalle que en otros y volverse algo más contemplativo.
Esas mismas evocaciones son la que Yambo, el protagonista de "La Misteriosa Llama de la Reina Loana", realiza en el pueblo de Solara, buscando entre la habitaciones de la casa de su abuelo. Sólo que él ha perdido la memoria y sus recuerdos no se remotan a fines del siglo XX en Chile, sino a una Italia fascista de mediados de siglo.
El ejercicio de búsqueda y lectura de libros, cuadernos y revistas permiten encontrar algunos lugares comunes con la historia de cada uno, pero además de ciertas citas puntuales (la biblia, Mickey Mouse, Don Bosco, Julio Verne y Fantomas), la búsqueda y la evocación inevitablemente permiten reconstruir otros momentos extraviados en la memoria.
En mi caso, cuando Yambo se encuentra con unas ilustraciones sobre las diversas formas de tortura y señala que de niño volvía a ellas de manera frecuente, atraído por la brutalidad de las imágenes, yo evoco una Biblia ilustrada en colores, donde aparecía una imagen del diablo volando sobre el fuego con el cuerpo rojo, los cuernos en su frente, la cola por su espalda y el tridente en la mano.
Así mismo, recuerdo esas tardes tranquilas y solitarias en casa de mis padres en la ciudad de Punta Arenas, cuando a veces me dejaban sin televisor, y yo me volvía hacia los estantes del comedor y me sumergía en las ilustraciones de diversos libros. Mis favoritos eran los dibujos de los aviones de guerra de la Enciclopedia empastada, las ilustraciones del fondo marino en dos tomos especiales de la revista Time y, como no mencionarlo, mi primera aproximación al desnudo femenino en la reproducciones de las pinturas de Renoir.
Pero también estaban los textos escritos. Jamás podré olvidar las vacaciones de invierno, cuando yo iba en el tercer año básico del Instituto Don Bosco, y mi mamá me leía "Papelucho en la Clínica" mientras por la ventana se veía caer la nieve en el Cerro Primavera. O todas las veces que leí "El Fantasma de Canterbille" o los libros de la colección "Elige tu Propia Aventura".
A medida que el protagonista de la novela de Umberto Eco reconstruye los lugares comunes de su historia, inevitablemente avanza desde la infancia hasta la adolescencia, reflexionando ante la propaganda oficial del régimen de Franco y la construcción de una identidad (rescatada en apuntes) que se distancia de los los textos que le enseñaran en la escuela.
Si bien a veces predomina el análisis semiótico de ciertos productos culturales propios de Italia, la historia no pierde su atractivo, principalmente como ejercicio replicable para volver a los recuerdos del pasado y rescatar algunos detalles cotidianos de nuestra propia infancia, dejándonos sorprender por algunas imágenes que dábamos por olvidadas.

Quémese después de leerse

2009-06-14T13:48:00.000-07:00

El título es como una instrucción sacada de una tira cómica o un capítulo del Inspector Gadget. La gráfica del afiche y la presentación mantienen esa estética. Los personajes parecen caricaturas dentro de una comedia postmoderna, donde los organismos de inteligencia y sus antiguos antagonistas se dibujan como burocracias torpes y carentes de sentido, al menos respecto a los argumentos que antes surgían de la llamada guerra fría.

La gran motivación, del que podría ser el único personaje con un fin superior, consiste en conseguir el dinero para efectuarse una cirugía plástica que no cubren los seguros de salud norteamericanos y que, de acuerdo a su interpretación, le impiden acceder a la ansiada pareja vía internet.

Ella no se da cuenta que su jefe, un perdedor, como ella misma lo define, efectivamente se siente atraído por ella.

Es más onírico y embriagante soñar en las infinitas posibilidades de internet y la ciencia que aterrizar en las imperfecciones de un mundo real, con personas de carne y hueso, un poco gordas, un poco calvas, demasiado delgadas 0 un tanto nerviosas e inseguras de sí mismas.

El jefe y la empleada con ansias de un cuerpo nuevo se desenvuelven en un gimnasio, una pequeña empresa hasta donde llega por error un CD, el que es recogido por el encargado del aseo y entregado a un personal trainer, quien al abrirlo descubre una serie de archivos y datos de la CIA que hacen estallar su imaginación respecto al dinero que podrían obtener si sobornan al ex agente al que se le extraviaron.

De ahí en adelante los hechos se van sucediendo en forma vertiginosa, los personajes corren tras sus objetivos, en tanto va quedando al desnudo la fragilidad de las personas que se mueven en este mundo hiperconectado, donde la imagen desplaza la sinceridad y el individualismo se transforma en el centro concertado de las acciones.

Poner todos esos elementos sobre una trama divertida y sin sentido, con personajes hilarantes, sin mucho diálogos, pero con críticas certeras al gobierno de Estados Unidos (particularmente la era Bush), la vuelven una película que permite descubrir en esas caricaturas trozos de uno mismo o quizá de algunos de aquellos personajes que rondan por este Chile hiperventilado, con titulares de H1 N1, deslealtades partidistas y profesores enfurecidos. Donde las cosas ya no parecen tan claras, salvo por el interés común de alcanzar una tajada mayor de una torta de recursos que aquí, en un país subdesarrollado, no alcanza para todos con el mismo piso común de dignidad.

Quémese después de leerse es una buena oportunidad para reírnos del mundo en el que vivimos, sin dejar de ver que hay muchas cosas que definitivamente están mal, que son varios los ejes que están puestos fuera de sitio y que, por suerte, hay gente dispuesta a contarlo de una manera muy particular (al estilo de los hermanos Cohen) y sin perder el sentido del humor a pesar de la brutalidad de los hechos.

El llamado del párpado y el regreso a Yoga

2009-06-07T11:05:00.000-07:00

Junio 2009. Ya han pasado varios meses desde que el año laboral comenzó y un par de semanas de uno de los sustos más grandes que he tenido en el último tiempo, debido a un accidente donde mi esposa (suena muy de grandes), se ronció en el vehículo y fue a dar contra un poste frente al Hotel Sheraton de Viña del Mar a las 7 de la mañana del 20 de mayo.

Por suerte, luego de las ambulancias, camillas y vendas no quedó nada más que un temor que se va apagando a medida que pasan los días y volvemos a nuestra vida normal.

Sin embargo, como un aviso involuntario de la carga laboral, el susto pasado y la cantidad de cosas que uno hace en el día, en forma tímida, mi párpado izquierdo comenzó a temblar esporádicamente.

Entonces, cada vez que alguien me preguntaba alguna cosa particular, o yo mismo me acordaba de una tarea pendiente, el párpado me indicaba que algo no estaba muy bien y que, al parecer, estaba entrando en una etapa de estrés.

Cuando mi cuerpo intenta comunicarse con mi mente a través de este tipo de expresiones, trato de tomarlas en serio, reduciendo la velocidad de mis acciones y la intensidad de mis actos cotidianos.

Ya sin auto (o en un estado imposible de utilizar), trabajando jornada completa en la Universidad de Playa Ancha y con la condición delicada de Macarena , consideré que llegó el momento de cambiar la rutina gimnástica de Viña del Mar, por las clases de Yoga en Valparaíso.

Así fue que el miércoles volvimos a la sede en Valparaíso de la red GFU, nos inscribimos y asistimos de inmediato a nuestra primera clase.

Lentamente, mi párpado se fue aquietando.

El golpe de gracia para tranquilizar mis impulsos nerviosos fue comer junto a mis compañeros de trabajo una chorrillana de dudosa reputación, pero estimulante sabor, en el casino del Estadio de Playa Ancha, un masaje de 20 minutos que me dieron el día viernes luego de terminar mi jornada laboral, dos horas y media de yoga junto a Macarena y medio litro de cerveza con un sandwich gigante en un restobar de Valparaíso llamado "La Vida en Verde".

Luego de ese pack de autocuidado, el párpado y mi cuerpo en general simplemente descansaron y se alejaron de las distintas preocupaciones cotidianas. Me sentí mucho mejor y dormí muy, pero muy profundo.

Me divierte trabajar, tener desafíos, metas y esas cosas. Pero es muy necesario no olvidar que nuestro cuerpo y las personas que nos rodean son fundamentales para nuestro bienestar.

Y si a veces se nos olvida, o nos concentramos demasiado en los deberes de la pega, hay que saber darse cuenta de que podemos estar errando en la intensidad de energía que enfocamos para ciertas cosas en desmedro de otras.

Por suerte nuestro cuerpo se expresa al respecto. Sólo hay que saber escucharlo.

Antonio Quintana, un imprescindible

2009-05-23T19:20:00.000-07:00

Al ver las fotografías de Antonio Quintana dan ganas de pararse y salir con cámara en mano a captar imágenes de esas situaciones cotidianas que nos acompañan mientras viajamos en una micro, caminamos por una calle o vamos de compra a la Feria (así con mayúscula, como la institución horizontal, popular y contemporánea que se mantiene por años de años, en silencio, pero firme ante supermercados, malls y multitiendas).

Ver Valparaíso y Chile desde la retina de Antonio nos permite viajar a un mundo en blanco y negro, donde las cosas en política eran claras, las clases sociales marcadas y el sujeto popular, objeto de un discurso que lo enaltecía como sostén de la riqueza chilena. Asunto que Quintana, más allá de su militancia política, logra retratar con maestría.

La altivez del niño que vende diarios (Canillita, 1946), la estampa de los hombres viendo pasar el tiempo sobre su sandalias y bajo sus ponchos (Día Domingo, 1959) o la mirada al horizonte del obrero que controla una grúa al aire libre (Operador de Grúa, 1938); son claros ejemplos de la capacidad del fotógrafo para retratar la realidad desde una mirada respetuosa y maravillada de la vida cotidiana, pero particularmente del mundo popular.

Además, por su formación profesional como químico, Quintana se caracterizó por experimentar diversas formas de revelar los negativos, así como utilizar distintos soportes, entre los que se destacaron unas gigantografías donde aparecen retratadas las manos de distintos obreros y trabajadores de Chile. De hecho, una de estas fotos fue la portada del álbum de Víctor Jara llamado "Pongo en tus manos abiertas".

Las imágenes de este maestro de la fotografía llaman a movilizarse. Y eso fue lo que sentimos con un grupo de amigos cuando nos aproximamos a este personaje a través del ramo de fotografía de la carrera de periodismo. Humildemente tomamos nuestras cámaras heredadas de nuestros padres (en mi caso un Yashika de los años 70) y partimos a retratar cerros, calles y personas del puerto de Valparaíso, sólo que en los años 90, cuando sólo nosotros (y algunos más) aun veíamos las cosas en blanco y negro.

Diez años después, esas fotos se ven lejanas y claras, como las ideas que las movieron y los referentes que las formaron a la distancia. Entre ellos, Antonio Quintana, un imprescindible.

La Deuda

2009-05-17T14:15:00.000-07:00

Hace varios años, en un ciclo de cine de la Universidad Valparaíso vi un extracto de Plan Z. En él un grupo de amigos se reúne a discutir sobre política. Todos hablan contra el sistema, lo injusto del neoliberalismo, todas las acciones que se deben realizar para que de una vez por todas triunfe algo similar al socialismo, etc... Hasta que hace ingreso a la habitación una mujer de delantal a cuadrillé (de esos que venden en el Unimarc al costado de las cajas) y retira o repone vasos; entonces todos guardan silencio. Una vez que ella se retira, todos vuelven a hablar al unísono sobre las reformas y las revoluciones necesarias para cambiar la sociedad.

La deuda, el último libro de Rafael Gumucio, y el primero que escribe en tercera persona, se hace cargo de ese silencio y lo prolonga en murmullos y reflexiones personales que explotan administradamente cuando, por esas cosas del destino, la máquina cómoda de los Fondart y las creaciones culturales montada por un productor de cine, es saboteada por un contador buena onda, quien de un día para otro se lleva toda la plata de la empresa. Y como si fuera poco, vuelve tres años después y deja a la luz unas facturas que delatan triangulaciones del productor con ministros de estado para obtener recursos para las campañas políticas del periodo.

Fernado, el protagonista de este relato, es un chileno emergente que viene desde Macul. Con esfuerzo consigue becas que le permiten realizar sus estudios superiores en la Pontificia Universidad Católica, donde conoce a Fernanda; joven virgen y acomodada, con quien se casa, logrando junto al título universitario un ascenso en la escala social que le permite afianzar redes y lograr un relativo éxito. Esto hasta que Juan Carlos, un hombre de clase media sin la fortuna de Fernando, opta por robarle y desaparecer del mapa.

La deuda es un libro rápido de leer, en lenguaje coloquial y con citas chilenas que lo vuelven divertido. La historia es atractiva, aunque a veces peca de estar muy sociológicamente construida o descrita. A ratos el pensamiento del autor florece con demasiada transparencia en los personajes, poniendo un tema que no es nuevo en la generación de Gumucio y que a veces se vuelve un poco reiterativo: el origen social, la culpa y el arribismo.

Hace pocas semanas, cuando se publicaron los sueldos de asesorías en diversos organismos del Estado, apareció el nombre de Gumucio asociado a la subsecretaría de transporte. En la entidad el escritor aporta "frases e ideas" por la no despreciable suma de $700.000 mensuales, de acuerdo a lo consignado por The Clinic, medio en el que colabora como columnista.

Visto de esta manera, la forma de volver rentables las arcas personales vuelven muy tenues las líneas entre lo lícito y lo ilícito y, efectivamente, se prestan para generar cierta clase de remordimiento o vergüenza en quien por formación u origen social, sabe que el dinero no se consigue tan facilmente en otros sectores sociales.

Para terminar, una cita de la columna de Rafael Gumucio en el mismo The Clinic en el que se publica parte de su ingreso mensual:

"Más que nunca Chile se divide entre quienes aprovechan de las desigualdades y los que intentan cambiarlo, aunque sea porque intuye de manera egoísta que el crecimiento y la prosperidad es imposible en un país de inquilinos que mienten y patrones que no necesitan siquiera aprenden a mandar. Chile no podrá salir del subdesarrollo si reparte sus ingresos de manera subdesarrollada. Una clase media que sabe que por raza, por barrio, por educación, está excluida de mandar, es una bomba de tiempo. Una bomba que ni siquiera necesita estallar, que está haciéndolo todos los días, a través de un mutuo saboteo sin fin, de un fomento sin igualdad a todo tipo de mediocridades".

Mad Men

2009-05-04T20:09:00.000-07:00

Mad Men transita por la vida cotidiana de hombres y mujeres que trabajan, fuman y beben en una agencia publicitaria de Nueva York durante los años 60. En cada capítulo suceden acontecimientos que estos personajes escuchan por una radio o un televisor en blanco y negro. La campaña de Nixon, la muerte de Marilyn o la crisis de los misiles son comentados en el ascensor, mientras se mira a una secretaria o mientras se saca la vuelta en la oficina.

En el trabajo los hombres -y una mujer que lentamente ha ascendido hasta el puesto de redactora- discuten sobre diversas propuestas para variados productos de consumo e inician las asesoría publicitaria a las primeras campañas políticas.

En el pasillo las secretarias filtran llamadas y visitas a creativos, diseñadores y productores; quienes a su vez les devuelven alguna mirada o comentario con intentos de seducción.

Algunos cuadros memorables de la serie:

1. En la oficina: Se cae un avión de American Airlines. En el accidente fallece el padre de uno de los ejecutivos de Sterling Cooper. La compañía aérea está en conversaciones con la agencia para mejorar la imagen tras el accidente. Como una forma de demostrar compromiso, la agencia deja a cargo de las transacciones al hijo de la víctima del accidente, quien se encarga de negociar con la Aerolínea.

2. En la cama: Una secretaria está en la cama junto a su novio e intenta seducirlo. En un gesto un tanto tímido se sube encima de él, quien la rechaza y la increpa por ser demasiado osada. Al otro día la secretaría le presenta su novio a unos de sus jefes. Tras la presentación el novio la lleva hasta la oficina de su jefe y la viola.

3. Ante los clientes: Kodak solicita que se elabore una campaña para un nuevo producto. Don, el protagonista, crea una propuesta en la que incluye fotografías de momentos íntimos de su familia y la ofrece como una propuesta publicitaria basada en la emotividad a los ejecutivos de la compañía.

Actos como este suceden en el silencio de imágenes limpias y con colores vivos, donde no existe música de fondo (salvo excepciones) y los personajes se desenvuelven con naturalidad, asemejándose un poco a la vida real, pero con ciertos matices de exageración que bordean entre lo dramático y lo sarcástico.

Hace poco tiempo Los Simpsons hicieron una breve parodia citando a Mad Men. En el breve capítulo llegan tres protagonistas a la casa de Homero (por supuesto fumando) y le solicitan que asesine a un listado de artistas que insisten en cobrar el derecho de autor por aparecer en piezas publicitarias. Dicho esto, Homero comienza una carnicería en la que asesina a Prince y otras celebridades que luego bajarán desde el cielo para cobrar venganza.

Mad Men es ideal para aquellas personas que disfrutan de la publicidad o que se interesan por temas asociados a la comunicación estratégica. Además, la serie muestra una aproximación a la familia norteamericana de los años sesenta, incluyendo temas como los roles de género, la homosexualidad y la consolidación de la sociedad de consumo; siendo atractiva para aquellos telespectadores que disfrutan de hacer lecturas sociológicas de una manera didáctica y con guiones que no permiten despegarse de la pantalla.

http://www.youtube.com/watch?v=WcRr-Fb5xQo

http://www.youtube.com/watch?v=KcmM7Jh2Y3k

http://www.youtube.com/watch?v=J7Y0fbKlEco

Sinfonía otoñal en el Cerro Placeres

2009-04-25T20:21:00.000-07:00

Es sábado por la tarde, la ciudad está a oscuras y una brisa fresca nos recuerda que es otoño a pesar del día caluroso. Mientras caminamos con Macarena, bajando por el Cerro Placeres, me es inevitable estornudar reiteradamente y sentir mis ojos irritados. Eso me recuerda el cambio de temperaturas y mi ausencia a la consulta de mi doctor broncopulmonar.

La Universidad Santa María nos recibe con su arquitectura medieval (o así al menos lo imagino), con luces ténues y amarillentas. En el hall compramos un par de alfajores para endulzar la espera e ingresamos al aula magna. Mientras saboreo mi alfajor con un suave sabor a naranja intento distraer a mi alergia para no estornudar en medio de la presentación de la Orquesta de Cámara de Chile.

Finalmente se apagan las luces, se instalan los músicos y entra flamante Juan Pablo Izquierdo, vestido en un traje de pingüino y con su cabello canoso, camina erguido y se instala delante de la orquesta.

Luego de un breve aplauso comienza a fluir la música en esa mágica convinación de instrumentos diversos, partituras e intérpretes. Es ahí cuando empiezo a divagar entre los rostros concentrados de los músicos y sus movimientos meticulosos, algunas de las cosas que he hecho durante la semana y, de a poco, comienzan a aparecer otras imágenes más oníricas. Así fue que la sinfonía N°4 de Féliz Mendelssohn empezó a llevarme hacia paisajes imaginarios, donde el agua fluía al ritmo de las melodías o estallaba junto con los bombos y violines... Luego la música parecía arrancada de una película de cine mudo, donde los cuadros sucedían ambiguos y la tensión y la felicidad corrían al ritmo de los instrumentos, casi hasta convertir a los músicos en proyectos de dibujos animados donde Tom y Jerry podrían aparecer corriendo en cualquier momento.

Después vinieron los aplausos, el silencio de Juan Pablo y la entrada de Svetlana Kotova, una pianista rusa que desde 1991 vive en Chile y se dedica a coordinar la Temporada de Ópera Internacional del Teatro Municipal de Santiago.

Con el protagonismo del piano, incluso más allá de las órdenes del director, quien le daba la espalda a Svetlana, las imágenes evocadas se diluyeron en un sentimiento de intimidad al borde de las lágrimas. Ahí recordé nuevamente a mi amigo Makuc, quien en su práctica de periodista merodeaba en estas presentaciones haciéndole entrevistas a los músicos destacados. Luego recordé los amaneceres en la casa de la calle Dinamarca en el Cerro Cárcel; la luz atravesando el ventanal y abajo la ciudad de Valparaíso, aguardando con todas las sorpresas y pesadillas que nos tenía preparadas. Finalmente el momento de mayor soledad que he tenido en mi vida, sobre la cama de mi hogar, desvordado en lágrimas y con las manos en el rostro.

Por suerte el piano y la orquesta posibilitaron, con su ritmo más alegre, la nueva salida del sol, la puerta abierta de la casa en calle Dinamarca y mis pasos alejándose hacia un nuevo horizonte de sueños y paisajes inexplorados. En compañía, por supuesto, de Macarena.

Una vez que el piano quedó en silencio y los aplausos se apoderaron del aula magna, sólo me quedó tomar la mano de Macarena, entregarle una sonrisa y darle las gracias por permitirme compartir con ella un momento tan especial.

Finalmente volvimos a las callejuelas con luces irregulares y amarillentas para tomar el camino cerro arriba, pasar por Plaza la Conquista, comprar un fogaza en la Panadería Arauco y volver a casa para comerla con una sopa de mariscos Maggi... Mientras resonaban todavía en mi cabeza las imágenes evocadas por la sinfonía N°92 de Franz Joseph Haydn y las manos maravillosas de esa mujer rusa extraviada en esta larga y angosta faja de tierra. Por cierto estornudé en reiteradas ocasiones mientras regresábamos al hogar, situación que por suerte no sucedió en el concierto.

En busca de un lugar

2009-04-11T20:25:00.000-07:00

El Jardín de al Lado cuenta la historia de una pareja de exiliados chilenos en España, su relación como familia y la forma en que sobrellevan una vida que en algún momento gozó de elevados sueños y luego se transformó en una serie de rutinas distantes, tanto a nivel personal como social.

En la contra tapa del libro se señala que este título se publicó cuando José Donoso volvió de Europa a fines de los ochenta.

El protagonista de la historia alguna vez soñó con ser parte del boom latinoamericano de literatura, sin embargo su única novela escrita hasta el momento peca de ser muy autoreferente. El texto es rechazado por una crítica literaria encargada de definir, en el viejo continente, quien era quien en el listado de autores latinoamericanos.

Finalmente, los protagonistas del relato bajan un poco las expectativas sobre sus vidas, como consecuencia de lo vivido en la realidad. Pero al mismo tiempo esta disminución de exigencias les permite descubrir que a veces la felicidad, o algo parecido, está más cerca de lo que se podría esperar.

Para partir, lo que nos mueve

2009-02-10T19:44:00.000-08:00

A poco más de un mes para casarme, las circunstancias me han hecho dar un vistazo hacia el pasado. Metros antes del altar, desde la puerta de la parroquia y en dirección hacia atrás, se acumulan los recuerdos y las miradas de una vida.

Hacia delante la esperanza y el regocijo de sentirse haciendo las cosas bien. Independiente de las formalidades, más allá de las columnas de la iglesia, diviso un futuro construido por nuestras propias manos, donde Macarena y yo apostamos por estar una vida juntos.

En el camino florecerán risas, complicidades y desafíos. La vista fija en el firmamento antes de volar alto, los dos tomados de la mano, con una sensación de vértigo en el estómago y una sonrisa en el rostro.

Continuará el esfuerzo individual por seguir descubriéndonos día a día, darnos espacios para crecer, reflexionar y seguir cambiando.

Y cuando esto nos sucede, la emoción de dar una gran paso en la vida nos invade el alma. ¡Dan ganas de compartirlo, bailar y gritarlo!. Uno no puede quedarse dormido, los sentidos se avivan, la mirada se afina, los colores brillan más fuerte y es imposible no comunicarlo.

Llamamos a los amigos y los familiares, los invitamos a una gran fiesta y todos celebramos la felicidad de estar juntos, recordando a los que no están y aprendiendo de la lección de su partida que cada minuto es precioso y es necesario compartirlos.

Pero junto con la fiesta y el regocijo de inicar una nueva etapa de nuestra vida, me surge esta necesidad de seguir viendo el entorno, ejercitar la capacidad de sorpresa y lanzarme a escribir o retratar aquellos aspectos de la vida que nos parecen dignos de compartir con las personas que queremos, pero también con aquellas otras personas, que como uno, hoy construyen su vida diaria en los distintos lugares del mundo, en forma anónima y por sobre todo humana.

Sobre esta vida cotidiana, con cierta mirada de provincia y aires porteños, se trata el presente blog. Su nombre lo recuperé de una publicación que edité un par de veces en mi vida universitaria y que tenía por objetivo ser un puente para concetarme con otros a través de la lectura y la fotografía.

Esa publicación ya no la fotocopio ni la vendo en las micros, pero su nombre me recuerda ese algo urbano, transitorio y sensible que vivimos a diario.

De esa necesidad de comunicar debieran brotar los futuros textos que vayan dando vida a este blog llamado "Pasajero de Micro".

Adelante.

Qué pasa, Che

2009-02-05T19:51:00.001-08:00

Hace unos días fui a ver la película "Che, el argentino". La cinta relata la experiencia de Ernesto Guevara, su relación con Fidel Castro y cómo surge el vínculo con el proceso de la revolución cubana.

De la figura del guerrillero que se presenta en el film me gustaría destacar algunos conceptos morales más que cinematográficos. Previo a eso, señalar que la actuación de Vinicio del Toro es muy buena, la narración de la película a veces parece más propia de un documental y la duración, si bien para algunos puede ser excesiva, para mí anduvo bastante bien.

Respecto a la moral de la figura presentada, me gustaría destacar tres conceptos que me surgieron durante la proyección de la película: fe, educación y constancia.

La fe en un objetivo superior, pensado para obtener la felicidad y el bienestar de la comunidad, redistribuir las riquezas y hacer justicia. La fe en la capacidad del hombre para construir su propia historia, haciéndose cargo de todos los integrantes de la sociedad. Dando prioridad a la dignidad de las personas y enfrentando a quienes menoscaban la integridad de los pueblos.

Vivir reflexionando y aprendiendo. Escribir un diario que relate las acciones que efectuamos tras nuestras creencias, la evaluación moral de los métodos utilizados y la búsqueda constante de nuevas herramientas para crecer como personas. Pero junto con aprender en la acción cotidiana, tener la capacidad de compartir estos conocimientos y a la vez aprender de la experiencia del resto de las personas que nos rodean.

Dar el primer paso y luego continuar caminando. Una vez que sabemos donde queremos llegar, embarcarnos y luchar para ver cumplidos nuestros sueños. Saber esperar en los momentos difíciles y aprender a reaccionar ante las oportunidades de manera oportuna.

Lo terrenal. Las armas, las negociaciones con los poderes locales y las influencias de potencias políticas suelen desvirtuar los conceptos recién mencionados. De ahí la trascendencia de la figura y la historia del Che Guevara. Pues su lucha fue ir construyendo sueños, para que luego otros los administraran. Esa es su principal fortaleza, pero también una gran debilidad si queremos saltar de la filosofía a las acciones cotidianas.

Creo que aproximarse a la vida de este personaje y sus ideales, a través de una buena actuación y una buena puesta en escena, son una gran oportunidad para reencontrarnos con creencias un tanto empolvadas, pero más que necesarias para hacer frente a un mundo cargado de indiferencia e instantaneidad.

Lástima que la película haya estado sólo una semana en cartelera. Pero lo sabemos, así es el mercado... de todas maneras, pronto vendrá el DVD.